Las medallas CEC 2020

El pasado lunes 20 de enero tuvo lugar en el Palacio de la Prensa de Madrid la entrega de la 75ª edición de las Medallas del Círculo de Escritores Cinematográficos (CEC), los premios más antiguos del cine español. Este año se ha alzado como clara vencedora Dolor y gloria, de Pedro Almodóvar, como era previsible. La nueva película del director manchego está acaparando premios donde quiera que va, y de hecho tiene dos nominaciones para los Óscar de Hollywood, como mejor película de habla no inglesa y mejor actor para Antonio Banderas. El afamado actor malagueño ha sido premiado con la medalla a mejor actor y Almodóvar ha acaparado dos medallas como director y como guionista. Junto con los galardones a mejor película y música, triunfa Dolor y gloria con un total de cinco premios.

Otras medallas que han cumplido con los favoritos fueron la de mejor actor de reparto para Enric Auquer por Quien a hierro mata, del que ya en su momento resalté su destacada interpretación, y el premio a la mejor película extranjera para la coreana Parásitos, que también está acaparando premios donde quiera que va y sería la gran competidora de Dolor y gloria en la carrera por el Óscar.

La medalla de honor a su trayectoria este año ha sido para José Sacristán, el cual recogió el premio con gran ilusión y entusiasmo, ya que según contó, llevaba toda la vida esperando tener una medalla del CEC en sus seis décadas de carrera artística.

Quisiera también destacar la presencia en estos premios de El crack cero, de José Luis Garci, nominada en las principales categorías, incluida mejor película, que finalmente se alzó con el galardón a mejor fotografía. Una película sensacional, muy a contracorriente, que ha sido ninguneada en otros premios del cine español, incluidos los Goya de la Academia.

La medalla de la solidaridad fue para una opera prima, Abuelos, de Santiago Requejo, que también estaba nominado a mejor director novel, pero este premio fue finalmente para Salvador Simó por Buñuel en el laberinto de las tortugas, que junto a los premios a mejor guion adaptado y película de animación recibió un total de tres medallas.

Al final de la gala, como todos lo años, el CEC nos ofrece una película en primicia, que este año ha sido Un amigo extraordinario, por la que Tom Hanks está nominado al Óscar. De esta película daré cuenta más tarde, más cerca de su estreno en la cartelera española, que está previsto para el 20 de marzo.

PALMARÉS COMPLETO.

Richard Jewell, cabeza de turco.

En 1996 se produjo un atentado terrorista en un concierto durante los Juegos Olímpicos de Atlanta. Un guardia de seguridad llamado Richard Jewell dio el aviso de haber encontrado un artefacto sospechoso que resultó ser una bomba. Gracias a su acción se salvaron muchas vidas y se convirtió en héroe ante la opinión pública de inmediato. Sin embargo, la falta de pistas sobre el autor del atentado, el periodismo sin escrúpulos y algunos incidentes en el pasado del protagonista, crearon un efecto mediático sobre Richard al ser investigado por el FBI como presunto autor del atentado, pasando así de héroe a villano en un suspiro y mancillando su nombre. Clint Eastwood, que llevaba tres o cuatro años perpetrando llevar esta historia a la pantalla, finalmente nos la ha podido traer con el nombre del protagonista como título; Richard Jewel.

La película se ha estrenado en España el mismo 1 de enero y menuda forma de empezar el año cinematográfico, por todo lo alto. Eastwood se fijado en estos últimos años en varias historias reales de héroes americanos, con El francotirador, Sully, 15:17 Tren a París y ahora con Richard Jewell. Es una historia sobre lo fácil que es mancillar el nombre de una persona desde una posición de poder, sobre la falta de profesionalidad y ética de gente mediocre que es capaz de aferrarse a un clavo ardiendo con tal de salvaguardar su éxito profesional, aunque para ello deban cargarle el muerto al más vulnerable, al más indefenso, buscar un cabeza turco.

Las grandes bazas de la película con las que juega Eastwood son una fluidez narrativa sin fisuras y un acierto de «casting» totalmente efectivo. Los actores están todos sensacionales en sus respectivos papeles, especialmente Sam Rockwell, ganador del Óscar por Tres anuncios en las afueras, que encarna aquí al abogado de Jewell. Por otra parte, Kathy Bates ha sido nominada a los Globos de Oro como mejor actriz de reparto por su rol de madre de Richard. Jon Hamm, conocido por la serie de TV Mad men, como el agente del FBI al mando de la investigación, y Olivia Wilde como la periodista que hizo estallar la polémica inculpando al protagonista, completan el elenco de actores que secundan al protagonista, Paul Walter Hauser, elegido para el papel por Eastwood en cuanto se conocieron. Hauser ha trabajado en varias series de TV y se le pudo ver en la gran pantalla en 2018 en Infiltrados en el KKKlan.

Richard Jewell es una historia real sobre una injusticia atroz narrada por un gran cineasta con actores que brillan en sus interpretaciones, una historia que sin duda vale la pena contar y que llama a una reflexión sobre la sociedad en que vivimos, en lo fácil que es pensar mal de las personas y lo complicado que resulta después deshacer el daño infligido. Una llamada a reflexionar sobre la responsabilidad de cada uno para juzgar a los demás a la ligera sin pensar en las consecuencias que nuestro erróneo juicio pueda acarrear a la persona afectada. En esta sociedad en la que todo va tan rápido que no nos da tiempo de pararnos a pensar, estaría bien que buscar tiempo para reflexionar un poco se convirtiera una prioridad para todos.

Historia de un matrimonio y los Globos de Oro

Se entregaron los Globos de Oro el pasado 5 de enero, la antesala de los Óscar, y todo parece indicar que 1917, de Sam Mendes, estrenada en España ayer, 10 de enero, se perfila como favorita para los Premios de la Academia de Hollywood. También como predecían todas las quinielas, Joaquim Phoenix y su Joker tienen todas las de ganar. Sin embargo, los apartados de las actrices no estaban tan claros, y en este punto me gustaría retomar una película estrenada a finales de 2019 de la que no di parte en su momento pero considero que vale la pena tenerla en cuenta: Historia de un matrimonio.

La película de Noah Baumbach, el director de Mientras seamos jóvenes, nos cuenta en Historia de un matrimonio, tal como su título indica, la evolución de una pareja a través del momento en que deciden divorciarse. Se trata de dos artistas, un director de teatro de Nueva York y una actriz de Los Ángeles, que se casan y viven en la Gran Manzana. Pasado un tiempo, ambos acaban reprochándose los sacrificios que cada uno ha hecho por la relación. En principio deciden llevar a cabo la separación de forma amistosa, entre ellos, sin abogados, pero la inclusión final de los letrados en el proceso hace que todo salte por los aires.

Es una película con una trama muy dura, ya que un proceso de divorcio lo es, pero el tratamiento que hace es muy aséptico, sin ahondar en ahondar en tremendismos, lo cual hace que el visionado de la película sea digerible para el espectador a pesar de la dureza de los hechos. Es como un juicio, cada personaje expone su versión de los hechos, con sus luces y sus sombras, y el público podrá juzgar si se posiciona o no de parte de uno o de otro, aunque si realmente alguien sale mal parado desde un punto de vista objetivo, son los abogados, para los que cualquier cosa vale con tal de ganar.

Y en este punto entroncamos con los Globos de Oro. Laura Dern, la otrora paleobotánica Ellie Sattler de Parque Jurásico, se ha llevado el galardón a mejor actriz secundaria por su papel de abogada en Historia de un matrimonio. También estaba nominada Scarlett Johanson como mejor actriz de drama, pero se lo llevó Reneé Zellweger por Judy, así como Adam Driver estaba nominado a mejor actor de drama, pero estaba claro que este año era el gran momento de Joaquin Phoenix.

Otra actriz que estaba nominada a mejor actriz de reparto era Kathy Bates por Richard Jewel, de Clint Eastwood, de la que daré parte en el próximo post.

Balance de 2019

Bienvenidos a 2020. El 2019 que acabamos de dejar atrás ha sido un año en el cual el blog ha tenido una intensidad de publicación algo más baja de lo habitual. Una de las razones es que por haber abordado un proyecto más ambicioso, como es el de hacer un largometraje. La película El laberinto de las almas es mi primer largometraje, que fue presentado a finales de mayo y al que ahora debo hacer algunos ajustes de postproducción e iniciar los trámites para su estreno en salas. El objetivo es estrenarla en 2020. Todo lo publicado hasta ahora puede verse en el Diario de Producción.

Por otro lado, he publicado mi primera novela, Espinas en la piel, y con ese motivo he abierto un nuevo blog como página de autor donde se centralizan todos mis proyectos: Galax Pictures, Ragora Juegos y mi faceta como escritor.

En cuanto a los estrenos cinematográficos de 2019, se han reseñado en este blog 22 títulos, de los cuales he seleccionado, como todos los años, mi top 10:

1-Green book
2-El irlandés
3-Lemans 66
4-Toy Story 4
5-El crack cero
6-Érase una vez en Hollywood
7-Dumbo
8-Quien a hierro mata
9-Mula
10-La gran mentira