tag:blogger.com,1999:blog-59473494307985213122024-03-13T17:06:27.917+01:00Galax Pictures Cine BlogEl cine es...MAGIARamón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.comBlogger869125tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-80953229987802333642024-03-13T06:56:00.000+01:002024-03-13T06:56:06.980+01:00Otro 0/10 para Scorsese, y van tres<p> <table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3qrEtCFZQlFa-W5T8iKUlE1gB8YPCneIVaXjiA01gbECF71stS3fqriBfC0OEd0HQ5-NwK-UkTbjWrR-wBTYWXSdiK2fNF1s__SnI0LH6Cd8UxnPrSWV7V5dSlCu-c36fyeC19y1pS-OHpKAqvGmivb0C-8o_PhqxfdHJIChwsXv7ZR_ZuqeJ8kO1lm4/s641/Captura%20de%20pantalla%202024-03-13%20063811.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="371" data-original-width="641" height="231" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3qrEtCFZQlFa-W5T8iKUlE1gB8YPCneIVaXjiA01gbECF71stS3fqriBfC0OEd0HQ5-NwK-UkTbjWrR-wBTYWXSdiK2fNF1s__SnI0LH6Cd8UxnPrSWV7V5dSlCu-c36fyeC19y1pS-OHpKAqvGmivb0C-8o_PhqxfdHJIChwsXv7ZR_ZuqeJ8kO1lm4/w400-h231/Captura%20de%20pantalla%202024-03-13%20063811.png" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Fuente: 20minutos.es Robert De Niro, Martin Scorsese y Leonardo Di Caprio</td></tr></tbody></table><br /><br /></p><p><b><i>Los asesinos de la luna,</i></b> de Martin Scorsese, tenía diez nominaciones a los Óscar y se ha ido de vacío. Es conocido que Scorsese siempre ha sido bastante ninguneado por la Academia de Hollywood. Solo fue reconocido como mejor director en <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2007/02/la-justicia-de-hollywood.html" target="_blank">Infiltrados</a></i> después de varias nominaciones sin haber ganado. Sin embargo, estas cifras de obtener cero de diez, es la tercera vez que le pasa, ya que se se ha dado esta situación con otras dos películas: con <i>Gangs of new York,</i> de 2002, y con <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2019/12/la-mafia-sindicalista-de-scorsese-el.html" target="_blank">El irlandés</a>,</i> de 2019.</p><p>También tiene otras películas multinominadas, como <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2012/03/tras-la-pista-de-melies.html" target="_blank">La invención de Hugo</a></i> o <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2011/09/alas-de-celuloide.html" target="_blank">El aviador</a>,</i> pero que siempre se han llevado algún algún Óscar técnico, como el montaje, la fotografía, la dirección artística, etcétera, o incñuso algún actor ha ganado el Óscar bajo su dirección, como Robert De Niro en <i>Toro salvaje</i> o Cate Blanchet en <i>El aviador</i>.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-73647114965755778312024-03-11T07:56:00.001+01:002024-03-11T07:56:16.956+01:00Óscar 2024, historias en torno a la guerra<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiioZU_6kIx7BZjMdsaXhHp-Ae6I5Uq9h7L5gJo0gjSBGEears-hHzriLlSGRC01hYLfRNlTGTb6TtIAN4OgLXCIH7uD7Za4m7fzT7krmb8hZaEB3Nyf14AZB9ulxOZTQgCsoWMkUqPvpLSohZXu9xEJi8TmQzpM1eeAbEICebYwxmDlT7we76xN2lImFo/s1032/Captura%20de%20pantalla%202024-03-11%20074127.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1032" height="261" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiioZU_6kIx7BZjMdsaXhHp-Ae6I5Uq9h7L5gJo0gjSBGEears-hHzriLlSGRC01hYLfRNlTGTb6TtIAN4OgLXCIH7uD7Za4m7fzT7krmb8hZaEB3Nyf14AZB9ulxOZTQgCsoWMkUqPvpLSohZXu9xEJi8TmQzpM1eeAbEICebYwxmDlT7we76xN2lImFo/w400-h261/Captura%20de%20pantalla%202024-03-11%20074127.png" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Óscars 2024. Fuente: perfil.com</td></tr></tbody></table><br /><div><br /></div><div>Aunque siempre hay guerras y conflictos en alguna parte del mundo, hay periodos en que el ambiente bélico cobra más protagonismo a nivel global, y ahora estamos viviendo un momento así con la guerra de Ucrania y la situación en Gaza. Siempre se han hecho películas bélicas, y especialmente sobre la II Guerra Mundial. Unas veces sobre el campo de batalla, ya sea bajo un prisma propagandístico o desde la perspectiva antibelicista, y otras veces contando historias de la gente que vive el conflicto fuera del campo de batalla.</div><div><br /></div><div>Este año, en el ambiente bélico internacional que vivimos, la Academia de Hollywood ha premiado a las historias de la gente que giran en torno a la guerra. La ganadora de la noche, <i>Oppenheimer</i>, con siete galardones, el aclamado <i>biopic</i> sobre el creador de la bomba atómica en la II Guerra Mundial. Sobre este conflicto también gira la historia de la premiada como mejor película extranjera, <i>La zona de interés</i>, sobre una familia nazi que vive en una lujosa casa junto al campo de concentración de Auschwitz. Y también mejor película de animación, <i>El chico y la garza</i>, de Hadao Miyazaki, trata sobre un adolescente que ha perdido a su madre durante la guerra. Finalmente, como mejor película documental ha sido elegida <i>20 días en Mariúpol. </i>sobre la actual guerra en Ucrania.</div><div><br /></div><div> Además de la película de Miyazaki, la presencia de Japón también ha estado en los mejores efectos visuales, cuya estatuilla ha recaído en <i>Godzilla minus one</i>, cuya trama se desarrolla en Japón al final de la II Guerra Mundial, con un monstruo mutante como consecuencia de las pruebas nucleares de Estados Unidos, es decir, que ahí enlaza la ciencia ficción con la historia real de <i>Oppenheimer</i>.</div><div><br /></div><div><a href="https://www.abc.es/play/cine/noticias/lista-ganadores-premios-oscar-20240311161648-nt.html" target="_blank">PALMARÉS COMPLETO</a></div>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-14464122653750259602024-02-26T09:00:00.001+01:002024-02-26T09:00:00.143+01:00Bob Marley: One love, buen rollo y mucho más<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlbVfjTN4V6QYBzi-3vbqYKDIot63AUOXxEgACd_RyVuoOlzYfxly0ChWrXRucl47lU9mxx_AcHXzFDuTnh2MuCkjMv_FwLIOCZr3cfACnP74Nv6gNa5d09ENtwp_YWJlfNf2iFdo6ceYfyaTmverFK-K8amekvYFQ4E94U3rWQZ_Bxo_7mCLjX0-XfMY/s1074/Captura%20de%20pantalla%202024-02-22%20065103.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="523" data-original-width="1074" height="195" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlbVfjTN4V6QYBzi-3vbqYKDIot63AUOXxEgACd_RyVuoOlzYfxly0ChWrXRucl47lU9mxx_AcHXzFDuTnh2MuCkjMv_FwLIOCZr3cfACnP74Nv6gNa5d09ENtwp_YWJlfNf2iFdo6ceYfyaTmverFK-K8amekvYFQ4E94U3rWQZ_Bxo_7mCLjX0-XfMY/w400-h195/Captura%20de%20pantalla%202024-02-22%20065103.png" width="400" /></a></div><p></p><p><i><b>One love</b></i> es un <i>biopic</i> sobre Bob Marley que se centra en los dos años previos al concierto que da título a esta película, que tuvo lugar en 1978, en el que consiguió un acercamiento de posiciones entre los políticos de su país, Jamaica, que se hallaba en plena guerra civil. Es interesante conocer también la base del movimiento Rastafari. No se trata solamente, como a veces se piensa, de gente que lleva rastas, fuma marihuana y escucha reggae, sino que era un movimiento religioso que tenía su propia interpretación de la Biblia, considerando que Dios es negro y que se llama Jah.</p><p>Entonces Bob Marley se presenta como un cantante que busca una misión espiritual, que ha sido acogido por los rastafaris desde muy joven y siente la necesidad de utilizar la música reggae como vehículo para transmitir un mensaje de unión y de pacificación en Jamaica, que se haya sumida en un terrible caos</p><p>La película tiene buen ritmo, buenas interpretaciones de rostros poco conocidos para el gran público y, por supuesto, la banda sonora está plagada de canciones de Bob Marley con muy buena selección, con lo cual es una película muy disfrutable, muy agradable de ver y de buenos sentimientos, una película que transmite buen rollo, pero que además, nos explica un poco lo que había detrás de esa música y la misión que tenía Bob Marley en el mundo.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-52556417451005660952024-02-22T06:44:00.005+01:002024-02-22T06:47:57.745+01:00Las medallas solidarias del CEC<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuIaHFM6ZBVzghuwJT-Pl7Tvgt76qQwj4OJolSk1GP9c7KCPk4H6JY7SXaE4L8r-ZmpFCQmYK4ehu1hEeoByGpTf0Wqdhqo4o4bBXYGXZmPQr1p1bJ2HxlK0CAQxjjxa8INi8R_q2DuJiNneVD8mQlPZRzU_XjuwD9irvRoLUb_6i_k2nA_p0uhbVQeTE/s505/Captura%20de%20pantalla%202024-02-22%20061705.png" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="505" data-original-width="364" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiuIaHFM6ZBVzghuwJT-Pl7Tvgt76qQwj4OJolSk1GP9c7KCPk4H6JY7SXaE4L8r-ZmpFCQmYK4ehu1hEeoByGpTf0Wqdhqo4o4bBXYGXZmPQr1p1bJ2HxlK0CAQxjjxa8INi8R_q2DuJiNneVD8mQlPZRzU_XjuwD9irvRoLUb_6i_k2nA_p0uhbVQeTE/s320/Captura%20de%20pantalla%202024-02-22%20061705.png" width="231" /></a></div>En los <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2024/02/79-edicion-de-las-medallas-del-cec-el.html" target="_blank">premios CEC</a> hay una categoría de medallas solidarias, concretamente se llama Medalla Platino Educa de la Solidaridad, en la que se entregan dos galardones, uno a una película de ficción y otra a una película documental, que traten temas sociales, solidarios etcétera. Este año han recaído en las siguientes películas: como película documental, <b><i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/12/la-vida-de-brianeitor-superacion.html" target="_blank">La vida de Brianeitor</a>,</i></b> un documental sobre la historia de autosuperación de este famoso <i>gamer</i> que ha protagonizado, además, la película <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/12/campeonex-vuelve-equipo-de-javier-fesser.html" target="_blank">Campeonex</a></i> y de la que ya he dado parte en este blog anteriormente.<p></p><p>Por otro lado, la película de ficción premiada con esta medalla solidaria ha sido <i><b>Chinas</b>,</i> una película que trata sobre los inmigrantes chinos y en Madrid, y la verdad es que es una película bastante completa de contenido, ya que nos propone personajes que se encuentran en distintas situaciones; los chinos que tienen un bazar, las niñas chinas adoptadas por matrimonios españoles, los que se integran bien en la sociedad y los que no se integran, los conflictos generacionales que surgen entre padres e hijos, ya no solo por la diferencia generacional, sino también porque los padres quieren mantener sus costumbres de su país mientras que los hijos se crían en una sociedad que ellos no entienden y, por lo tanto, el choque es mucho mayor. Infancia, adolescencia, racismo, inmigración, integración social, son temas que se tratan en esta película dirigida por Arantxa Echevarría con un tono muy sobrio y muy equilibrado entre el drama y la comedia.</p><p>Además de la medalla solidaria, también se llevó la actriz Xinyi Ye la medalla a mejor actriz revelación.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-58726867755879963142024-02-11T19:25:00.000+01:002024-02-11T19:25:09.984+01:00Unanimidad de la industria ante Coronado<p> <table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtkpqjOgw9CvLkRSorEnKCBtTDp1lu3JgGgr1lItdp0_77GZ3nPPBS5cxOgL9L1NI10uVDHMBRf57OPeGP0p69e7kW8UJURkm8DhyouyDSHM6JQ2H1xTLE3BNTkDpdg69aVApDJXK0sPFpVDgZZ2ixXWY1VZtypUrMPnJh9C1fLkZl-bbiDY5SeAdHHYs/s905/Captura%20de%20pantalla%202024-02-11%20184840.png" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="518" data-original-width="905" height="229" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhtkpqjOgw9CvLkRSorEnKCBtTDp1lu3JgGgr1lItdp0_77GZ3nPPBS5cxOgL9L1NI10uVDHMBRf57OPeGP0p69e7kW8UJURkm8DhyouyDSHM6JQ2H1xTLE3BNTkDpdg69aVApDJXK0sPFpVDgZZ2ixXWY1VZtypUrMPnJh9C1fLkZl-bbiDY5SeAdHHYs/w400-h229/Captura%20de%20pantalla%202024-02-11%20184840.png" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">José Coronado en <i>Cerrar los ojos</i></td></tr></tbody></table><br /></p><p>Las Medallas CEC suelen ser la antesala de los Goya, y efectivamente, este año ha coincidido la ganadora en ambos premios, <i>La sociedad de la nieve</i>, de J.A. Bayona. Sin embargo, la segunda más galardonada en el CEC fue <i>Cerrar los ojos, </i>mientras que en los Goya fue<i> 20.000 especies de abejas. </i>Pero en lo que sí han coincidido, es que en <i>Cerrar los ojos</i>, de Víctor Erice, ha salido ganador de ambos premios <b>José Coronado</b>, como mejor actor secundario. Y es que hace una interpretación increíble.</p><p>Coronado tardó en ser considerado en serio por la industria durante sus inicios, cuando lo que le ofrecían tenía más que ver con su físico que con su talento, hasta que llegó <i>La caja 507</i>, de Enrique Urbizu, en 2002, en la que cambió de registro y dejó a todo el mundo con la boca abierta haciendo de tipo duro. Un registro que consolidó como absoluto protagonista en <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2011/09/los-malvados-ni-agua.html" target="_blank">No habrá paz para los malvados</a></i> en 2011, también a las órdenes de Urbizu. En aquella ocasión también hubo unanimidad entre el CEC y la Academia, llevándose los dos galardones en la categoría de mejor actor principal.</p><p>Desde entonces ha alternado papeles de diversa índole, tanto de tipo duro como dramáticos, pero en definitiva, personajes de gran calado y se ha convertido en un referente. Su presencia en una película da ciertas garantías de que vale la pena ir a verla.</p><p>En <i>Cerrar los ojos, </i>Coronado se pone a las órdenes del aclamado director Víctor Erice, responsable de <i>El sur</i> o <i>El espíritu de la colmena</i>, que viene siendo como el Kubrick español, en el sentido de que tiene una larga carrera cinematográfica de muchos años con pocas películas, pero cada vez que estrena una, todo el mundo se quita el sombrero. En esta película, Coronado interpreta a un actor que desaparece misteriosamente durante un rodaje y 22 años después, un programa de televisión sobre casos sin resolver, reabre la búsqueda. El personaje de Coronado realmente es en torno al cual gira toda la película, pero en realidad él aparece en media película, más o menos, por eso es el secundario, pero su personaje da sentido a toda la trama. Es como en <i>El tercer hombre</i>, en la que Orson Welles solo sale al final de la película, pero el personaje está omnipresente porque la trama trata precisamente de su búsqueda.</p><p><i>Cerrar los ojos</i> es una película sobre la identidad, el mundo del cine, la pérdida de seres queridos, las relaciones familiares y las heridas emocionales. Encabeza el reparto Manolo Solo, y le acompañan, además de Coronado, Ana Torrent, María León, Petra Martínez y Mario Pardo, entre otros.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-68930597054735979932024-02-09T18:36:00.003+01:002024-02-09T18:36:40.450+01:0079ª edición de las Medallas del CEC, el año de los vídeos<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAG1DPovI2ZK-lfM0gyoicCTiadYwVShyphenhyphenpvymVJ4s4qtWjqiqm6gGHhEJuWyM6QUR99tLDedBsRSsLFAgP14fRHzxSAlGkncEBdNWtZtzAVh3UpAYXMEBdTGGWngfSIrPhvd7tl2uqJEi4ndgcVbUUtacy4HdVvDISHhTwsEuN2gQzarE0eyMmyuFfgz4/s2296/IMG_20240205_193651.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="2005" data-original-width="2296" height="349" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAG1DPovI2ZK-lfM0gyoicCTiadYwVShyphenhyphenpvymVJ4s4qtWjqiqm6gGHhEJuWyM6QUR99tLDedBsRSsLFAgP14fRHzxSAlGkncEBdNWtZtzAVh3UpAYXMEBdTGGWngfSIrPhvd7tl2uqJEi4ndgcVbUUtacy4HdVvDISHhTwsEuN2gQzarE0eyMmyuFfgz4/w400-h349/IMG_20240205_193651.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p>El pasado 5 de febrero en el Palacio de la Prensa de Madrid, tuvo lugar la entrega de los premios cinematográficos más veteranos del cine español, las <b>Medallas CEC</b> (Círculo de Escritores Cinematográficos). Se alzó como ganadora <i>La sociedad de la nieve</i>, de J.A. Bayona. El director había ganado también en la <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2013/02/gala-cec-2012.html" target="_blank">gala de 2013</a>, Bayona había subido a recoger el premio a mejor actriz en nombre de Naomi Watts por lo <i>Lo imposible </i>y ya que ella no podía estar presente, dio las gracias a través del teléfono móvil de Bayona<i>. </i>En cambio este año él debía recibir el galardón a mejor película como productor, pero no pudo asistir, así que mandó un vídeo de agradecimiento para proyectar en caso de ganar, como ha sido.</p><p>Igual que en la pasada década aquella llamada de móvil no fue el único caso, también Luis Tosar en la <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2010/02/medallas-cec-2009.html" target="_blank">gala de 2010</a>, por ejemplo, tampoco este año fue Bayona el único premiado que agradeció su galardón por vídeo. También José Coronado, por ejemplo, como mejor actor secundario por <i>Cerrar los ojos</i>, recurrió al vídeo de agradecimiento, así como algunos más. De manera que hemos pasado de los agradecimientos vía móvil a vía vídeo cuando los premiados no han podido asistir a la ceremonia por diversos motivos, y me parece una evolución interesante.</p><p>De quien sí pudimos disfrutar en vivo y en directo, entre otros muchos, fue de dos grandes referentes del cines español, como Álex de la Iglesia o Enrique Cerezo, que fueron premiados con la Medalla de Honor por su trayectoria y la Medalla a la labor de promoción del cine respectivamente.</p><p>La gala de este año ha sido presentada de forma fluida, amena y eficaz por el actor Carlos Hipólito. Una agradable velada que se puede resumir con una frase que se oyó varias veces durante el evento: "¡Viva el cine!"</p><p><a href="https://cinececblog.wordpress.com/2024/02/05/conoce-a-los-ganadores-de-las-79medallascec/" target="_blank">PALMARÉS COMPLETO</a></p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-87441293333794261542024-01-24T20:05:00.002+01:002024-02-22T06:53:52.142+01:00Reflexión sobre el de-aging de Harrison Ford<table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhZLaqmGvUTeacenkbPv7wEPOMrpyiRkTMmwDMAjS-dimuGRHJrtlWKvWR19_n1WCKQHyRK1IRQYIDaghgmAi5GT3IulJ9B4ZOUhVImM-XC2Sw6sfYShQs1WesrpmSfasahJuGYozVfLGk0i08S7Z1W1Dm1YQoC56cFWbjg5DFNg9jbwD7oNUxN2M08ec/s1221/ILM%20deaging%20Indiana.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><img border="0" data-original-height="501" data-original-width="1221" height="164" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhZLaqmGvUTeacenkbPv7wEPOMrpyiRkTMmwDMAjS-dimuGRHJrtlWKvWR19_n1WCKQHyRK1IRQYIDaghgmAi5GT3IulJ9B4ZOUhVImM-XC2Sw6sfYShQs1WesrpmSfasahJuGYozVfLGk0i08S7Z1W1Dm1YQoC56cFWbjg5DFNg9jbwD7oNUxN2M08ec/w400-h164/ILM%20deaging%20Indiana.jpg" width="400" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;">Fuente: ILM (Industrial Light & Magic)</td></tr></tbody></table><br /><p> La tecnología <b>de-aging</b> es una de las aplicaciones de la IA que más se está instalando en la industria cinematográfica, que consiste en rejuvenecer digitalmente a los actores. Se lleva utilizando desde hace unos años con mayor o menor fortuna en películas como <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2019/11/geminis-ang-lee-entra-en-accion.html" target="_blank">Géminis</a></i>, <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2019/12/la-mafia-sindicalista-de-scorsese-el.html" target="_blank">El irlandés</a></i>, o <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2016/12/rogue-one-la-forja-de-la-esperanza.html" target="_blank">Rogue One</a></i>, por citar algunos ejemplos, pero hay unas cuantas más.</p><p>El <b>de-aging</b> viene del <i>deepfake</i> que a su vez viene del <i>deep learning</i>, es decir que consiste, básicamente, en que el ordenador aprenda a través de la información que se le aporta, que en este caso serían imágenes del actor mayor cuando era joven la procesa mediante un complicado programa de procesamiento y nos da una respuesta, que en este caso, es una imagen rejuvenecida del actor en cuestión.</p><p>En <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/08/indiana-jones-y-el-dial-del-destino-una.html" target="_blank">Indiana Jones y el dial del destino</a></i>, tenemos a Harrison Ford con 80 años, pero el inicio de la película es una trepidante secuencia que tiene lugar durante la II Guerra Mundial. El resultado de rejuvenecer a Harrison Ford es realmente sorprendente. Aunque también tiene sus detractores, el caso es que es el mejor resultado de esta técnica hasta la fecha. Obviamente, con el avance vertiginoso que está teniendo la IA, está claro que con la última tecnología, el resultado debe ser mejor que los anteriores. Sin embargo, la cosas complejas de la vida no se suelen resolver con un solo factor, sino que suelen ser producto de una combinación de factores. Por eso, además del avance de la propia tecnología, creo que se podrían nombrar otros dos factores que han podido influir en el fantástico resultado.</p><p>Por un lado, el fondo de archivo. En los casos anteriores, se usaban fotos de los actores en el pasado, en otras películas, encarnando a otros personajes. En el caso de Indiana Jones, es el propio Harrison Ford quien lo interpretó a la edad a la que se le quiere rejuvenecer en la presente película. Es decir, que no solo son imágenes de él hace 40 años, sino que además, son imágenes de él hace 40 años encarnando al mismo personaje, por lo que los gestos, la interpretación, es más ajustada que cuando se trata de fotos en la piel de otros personajes.</p><p>Por otra parte, la oscuridad como aliado. Dice el refrán que por la noche todos los gatos son pardos. Rodar escenas de noche tiene la ventaja de que la imagen tiene menos detalle, hay menos luz, se ve menos, por lo que es muy interesante para disimular carencias, defectos o cualquier aspecto que se quiera disimular en una toma. La escena de Indiana rejuvenecido tiene lugar de noche, por lo que también eso puede contribuir en cierta medida al buen resultado.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-15499036860233699702024-01-17T06:38:00.000+01:002024-01-17T06:38:44.711+01:00Yo capitán, el fin de la inocencia<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPmnDsvkyCE6HSrW4ry-c9PbglraRgo041cOkmzN1t5eE2Bniy6itrEozX5gCUL-rtZvEMMdileUSbv1HWSRiXOZlSdmUOmXTv-LoaQMfyQqgQG-SbFTLbz0qSDNZYEBXfhB0gZgw_pI7l15zoZiUrxtQmjI_-YmdKVP9WIEOyIOJdSbYxc6XW8HL3p7Q/s474/yo%20capitan.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="244" data-original-width="474" height="206" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgPmnDsvkyCE6HSrW4ry-c9PbglraRgo041cOkmzN1t5eE2Bniy6itrEozX5gCUL-rtZvEMMdileUSbv1HWSRiXOZlSdmUOmXTv-LoaQMfyQqgQG-SbFTLbz0qSDNZYEBXfhB0gZgw_pI7l15zoZiUrxtQmjI_-YmdKVP9WIEOyIOJdSbYxc6XW8HL3p7Q/w400-h206/yo%20capitan.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p><i><b>Yo capitán</b></i> es una película italiana de Matteo Garrone, el aclamado director de <i>Gomorra</i>, que trata sobre el peligroso viaje que emprenden dos jóvenes senegaleses para ir en busca de un futuro mejor a Europa. Para ello, salen de Dakar, en Senegal, cruzando el desierto con destino a Libia, desde donde cogerán un barco que les lleve a Sicilia. Todos los tramos del viaje están en manos de mafias que no dudan en estafar, torturar, extorsionar o incluso vender como esclavos a los emigrantes que, desde diferentes puntos de África, se juegan la vida lanzándose a un viaje con el que anhelan encontrar una vida mejor en el continente europeo.</p><p>Garrone cuenta sin tapujos las situaciones brutales a las que se enfrentan quienes deciden dar el paso de salir de su país, y lo hace a través de los ojos de dos ingenuos adolescentes que descubren la cruda realidad en ese viaje, y eso que sus condiciones de vida no son precisamente fáciles, pero aun así, emprenden la odisea con una inocencia que se irá perdiendo brutalmente a medida que avanzan en su dantesca aventura. Esa visión ingenua de las cosas, hace que el director nos muestre los horrores propios del inframundo de las mafias que están detrás de las crisis migratorias, sin regodearse en lo sórdido ni tampoco tratando de edulcorarlo ni de juzgar a nadie. Nos acerca a la realidad de una manera tan natural, que la película rezuma autenticidad y eso hace que cale hondo en el espectador. Ni carga las tintas ni trata de justificar nada, sencillamente, los hechos son los que son, y la verdad es que son tremendos.</p><p>El protagonista, Seydou, interpretado con gran carisma por el actor Seydou Sarr, realiza también un viaje interior hacia la madurez, destacando su sentido de la responsabilidad, especialmente cuando se trata de las vidas de los demás. <b><i>Yo capitán</i></b>, por tanto, habla de muchos temas. En primer lugar, el tema central de la película es claramente el de las crisis migratorias, pero a través de la exposición que hace del mismo, salen otros temas de interés humanístico como la madurez, la responsabilidad, el hacer lo correcto ante la adversidad, por muy dura que esta sea. Y aparte de eso, la película, técnicamente, goza de unas localizaciones y unos encuadres fascinantes. Especialmente en el desierto, nos ofrece imágenes totalmente hipnóticas. Y en la parte final, en el barco, la intensidad dramática sube considerablemente y también ofrece imágenes poderosas, sobre todo, por la noche.</p><p><b><i>Yo capitán</i></b> ha estado nominada a los Globos de Oro como mejor película extranjera, que finalmente ganó la francesa <i>Anatomía de una caída</i>, y es candidata al Óscar a mejor película de habla no inglesa en representación de Italia. El próximo 23 de enero se darán a conocer las nominaciones a los Premios de la Academia de Hollywood., ya veremos lo que opinan sus miembros. Por mi parte, creo que <i><b>Yo capitán</b></i> es una firme candidata a ser nominada al Óscar, e incluso a ganarlo.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-20857257415332743512024-01-09T20:37:00.003+01:002024-01-09T20:37:49.606+01:00Balance 2023<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZbJJHX4aOkYnxlmGMV8drErfWpSWZ0gmoalRuKj5cw97ji-6kcz54ZkoNueEwq3eTP5r-2bTVQwmDWrHQYpkxiz6vx_Jf5uCY66SNExtUDZkbGX0g8LsZOykvZpm10Fsz-KFfQMrjabNF4NM6-7g1IF3cOilsjLDhOIaozwQ6POtGqcO6JQXi1qIGqGs/s632/FOTO%20BALANCE%202023.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="562" data-original-width="632" height="356" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgZbJJHX4aOkYnxlmGMV8drErfWpSWZ0gmoalRuKj5cw97ji-6kcz54ZkoNueEwq3eTP5r-2bTVQwmDWrHQYpkxiz6vx_Jf5uCY66SNExtUDZkbGX0g8LsZOykvZpm10Fsz-KFfQMrjabNF4NM6-7g1IF3cOilsjLDhOIaozwQ6POtGqcO6JQXi1qIGqGs/w400-h356/FOTO%20BALANCE%202023.jpg" width="400" /></a></div><br /> Ya estamos en 2024 y como primer post de año, toca hacer balance de lo que dio de sí el blog el pasado 2023. La actividad del blog se ha saldado con 41 entradas, de las cuales, 18 corresponden a reseñas de películas estrenadas en cines en 2023. Este sería mi top 10:<p></p><p>1. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/02/los-fabelman-las-pasiones-de-spielberg.html" target="_blank">Los Fabelman</a></p><p>2. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/12/napoleon-otro-espectaculo-epico-de.html" target="_blank">Napoleón</a></p><p>3. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/11/mision-imposible-sentencia-mortal-la.html" target="_blank">Misión: Imposible. Sentencia mortal</a></p><p>4. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/08/indiana-jones-y-el-dial-del-destino-una.html" target="_blank">Indiana Jones y el dial del destino</a></p><p>5. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/06/la-ballena-grande-fraser-en-todos-los.html" target="_blank">La ballena</a></p><p>6. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/10/elemental-la-combinacion-perfecta-de.html" target="_blank">Elemental</a></p><p>7. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/12/misterio-en-venecia-tercera-encarnacion.html" target="_blank">Misterio en Venecia</a></p><p>8. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/12/una-buena-persona-un-drama-lleno-de.html" target="_blank">Una buena persona</a></p><p>9. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/12/los-tres-mosqueteros-superproduccion.html" target="_blank">Los tres mosqueteros: D'Artagnan</a></p><p>10. <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/12/campeonex-vuelve-equipo-de-javier-fesser.html" target="_blank">Campeonex</a></p><p>Además, cabe destacar en cuanto a vídeos propios, la participación en <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/09/un-lunes-cualquiera-en-notodofilmfest.html" target="_blank">Notodofilmfest</a> y el vídeo de <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/12/feliz-navidad-2023.html" target="_blank">Navidad</a>. En general, ha habido menos entradas que en 2022, pero ha superado al 21, 20 y 19, igualando a 2018.</p><p>En las entradas que no han sido reseñas de estrenos, ha habido crónicas de premios, reflexiones varias sobre el cine o eventos como la exposición de <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/09/garcine-40-anos-de-volver-empezar.html" target="_blank">Garci</a>.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-11894608376284285832023-12-31T08:58:00.003+01:002023-12-31T08:58:55.581+01:00Los tres mosqueteros, superproducción francesa<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVS6O-FxOGoy9wAqMnaz8hSSxxb1lg0jsJfSuKWT2Mgsb3oXRxo2giI-Vd0_Fb6BtiQEEHv_l0XsWObVIq0ByprDPLh58a5PPYIQJ0Lsgz_Dcgw9WuVSC2H7ZuPh8ytfPLGaLffFN_C_K3VRsl_icKIGxDs-XabKtZgWI4K1V0qLPhX6sgLHRHP3IQs74/s640/Los-tres-mosqueteros-DArtagnan.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="360" data-original-width="640" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVS6O-FxOGoy9wAqMnaz8hSSxxb1lg0jsJfSuKWT2Mgsb3oXRxo2giI-Vd0_Fb6BtiQEEHv_l0XsWObVIq0ByprDPLh58a5PPYIQJ0Lsgz_Dcgw9WuVSC2H7ZuPh8ytfPLGaLffFN_C_K3VRsl_icKIGxDs-XabKtZgWI4K1V0qLPhX6sgLHRHP3IQs74/w400-h225/Los-tres-mosqueteros-DArtagnan.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p>La enésima versión del clásico de Alejandro Dumas ha llegado este año a los cines en forma de superproducción europea. Y tendrá su continuación en 2024. <b style="font-style: italic;">Los tres mosqueteros: D'Artagnan </b>se estrenó en España en mayo y su segunda parte, <i>Los tres mosqueteros: Milady</i>, se ha estrenado este mes de diciembre en Francia y llegará a finales de enero de 2024 a nuestro país.</p><p>Esta nueva versión es muy interesante a nivel estético y musical. La partitura corre a cargo de Guillaume Roussel, y tiene cierto estilo cercano al de Han Zimmer. De hecho, en algunas escenas de acción, trae reminiscencias de la saga de <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2008/08/batman.html" target="_blank">El caballero oscuro</a>.</i></p><p><i style="font-weight: bold;">Los tres mosqueteros: D'Artagnan </i>goza de buen ritmo, buenas coreografías y un hábil equilibrio entre modernidad y tradición. Dirige Martin Bourboulon, artífice del biopic <i>Eiffel</i>, y el elenco cuenta con dos rostros muy conocidos internacionalmente: Vincent Cassel, visto en películas como <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2021/04/dos-miradas-de-cine-sobre-el-autismo.html" target="_blank">Especiales</a></i>, <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2011/03/el-sueno-se-convierte-en-pesadilla.html" target="_blank">Cisne negro</a></i> o <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2016/08/vuelve-jason-bourne.html" target="_blank">Jason Bourne</a></i>, y Eva Green, la otrora chica Bond de <i>Casino Royale</i> y conocida también por <i>El reino de los cielos</i> o <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/02/el-dia-de-la-marmota-y-otros-bucles.html" target="_blank">El hogar de Miss Peregrine para niños especiales</a>.</i></p><p>En 2011 hubo otra adaptación de <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2011/10/los-mosqueteros-y-leonardo.html" target="_blank">Los tres mosqueteros</a> </i>con vocación de ser una actualización del clásico para el siglo XXI, pero no lograba ese equilibrio entre conservar la esencia y resultar visualmente moderna, sino que a pesar de ser muy espectacular, la esencia más bien se difuminaba. Ahora, con adaptación en forma de dilogía, mantiene mejor la esencia, y aunque visualmente no sea tan espectacular como la de 2011, sí resulta lo suficientemente actual visualmente para dar continuidad al clásico de Dumas en las pantallas del nuevo milenio. Larga vida a los mosqueteros. Uno para todos y todos para uno.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-38197569555824578552023-12-30T17:23:00.000+01:002023-12-30T17:23:11.085+01:00Fast and furious X, la venganza<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgD_5WSmMJ97H5wSDXPQ7h8yH0oNb50t0DeyAS4aX89HIpSnnkcS32Qs17c6xkekEHnDJl8JI7olXIod97d5QWHk1Z3Yl7Ba3Rp_yA2pbInU4fGTiZEyHZq9BYlh9BixAjVsQny4J4-l5_ly4Fd6zgG3SwmGkzNMJ0uX8Nyo3uieG2av9pD5arnESLYpbo/s1500/fastX.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="844" data-original-width="1500" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgD_5WSmMJ97H5wSDXPQ7h8yH0oNb50t0DeyAS4aX89HIpSnnkcS32Qs17c6xkekEHnDJl8JI7olXIod97d5QWHk1Z3Yl7Ba3Rp_yA2pbInU4fGTiZEyHZq9BYlh9BixAjVsQny4J4-l5_ly4Fd6zgG3SwmGkzNMJ0uX8Nyo3uieG2av9pD5arnESLYpbo/w400-h225/fastX.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p>El director francés Louis Leterrier, responsable de títulos como <i>Transporter</i>, <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2008/07/otro-tono-de-verde.html" target="_blank">El increíble Hulk</a></i>, o <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2013/06/abracadabra-y-desaparece-la-pasta.html" target="_blank">Ahora me ves</a>, </i> toma las riendas de <i style="font-weight: bold;">Fast and furious 10</i>, En esta ocasión, la familia y la banda de Dominic Toretto se ven amenazadas por el hijo de Hernán Reyes, el capo de la droga con quien se enfrentaron en la quinta entrega de la saga, que diez años después de aquellos acontecimientos, está sediendo de venganza y armado hasta los dientes. </p><p>En la línea de lo que viene siendo la saga, se trata de una montaña rusa de más de dos horas de metraje a base de explosiones, tiros, peleas y acrobacias automovilísticas imposibles. Un espectáculo audiovisual donde lo de menos es la trama y cuyas bazas más importantes son el ritmo frenético, el carisma de los actores, el sentido de lazo familiar que une a los personajes, la hábil mezcla de acción y humor y el tono distendido de no tomarse en serio a sí mismo. Estos ingredientes bien mezclados dan una chispa que es la seña de identidad de la franquicia, la cual quizá se había apagado un poco en la anterior entrega, y que siendo la novena podía hacer presagiar el final de la saga, pero que en esta nueva película ha revivido y además garantiza la continuidad, ya que deja el final abierto y la próxima entrega se encuentra en preproducción y con el estreno previsto para 2025.</p><p>En <i><b>Fast and furious 10</b></i> repiten en sus papeles Vin Diesel, Michelle Rodríguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson, Jason Statham, entre otros. Y el nuevo fichaje para encarnar el villano es Jason Momoa, conocido actualmente por <i>Aquaman </i>y que había saltado al estrellato con el <i>remake</i> de <i>Conan, el bárbaro</i>.</p><p>Una cosa interesante de la franquicia es que los personajes son muy numerosos y no todos salen en todas las películas, pero cada vez que están, son interpretados por los mismos actores. Ninguno ha tenido dos rostros distintos. Y eso que el inicio de la saga se remonta a 2001. Ya son 10 películas en 22 años. Los motores siguen rugiendo y quemando gasolina con éxito en la que posiblemente ya sea la saga cinematográfica más longeva y prolífica del siglo XXI.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-30121424148607902212023-12-29T13:12:00.000+01:002023-12-29T13:12:13.147+01:00La vida de Brianeitor, superación personal<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMcQp99ijeh7NXD-ZfXWw09NaM3IoD4NsbUZtgdzrLX6tpO0l0gKkeOr9ipEtNo-DkhArSgz-_oiiYPkkIg6pcpThHwV1UOPtPGSAvvWS43r1U226orwhfWQ1IuP0LHqzIr2V3myF9zTbyAu94ZNrh96m60jsB4WmAXJk7YGYjcmzh41-R4P7OgLgDTsA/s720/brianeitor.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="509" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMcQp99ijeh7NXD-ZfXWw09NaM3IoD4NsbUZtgdzrLX6tpO0l0gKkeOr9ipEtNo-DkhArSgz-_oiiYPkkIg6pcpThHwV1UOPtPGSAvvWS43r1U226orwhfWQ1IuP0LHqzIr2V3myF9zTbyAu94ZNrh96m60jsB4WmAXJk7YGYjcmzh41-R4P7OgLgDTsA/w226-h320/brianeitor.jpg" width="226" /></a></div>Brianeitor es un joven <i>gamer</i> almeriense que padece atrofia muscular degenerativa y se ha convertido en una estrella de los videojuegos y las redes sociales. Este año ha tenido su debut cinematográfico en la película <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/12/campeonex-vuelve-equipo-de-javier-fesser.html" target="_blank">Campeonex</a></i> y en este documental sobre sí mismo, <b><i>La vida de Brianeitor</i></b>, dirigido por Álvaro Longoria.<p></p><p>A través de testimonios de familiares y amigos, y del propio Brianeitor, descubrimos una impresionante historia de superación personal y toda una lección de vida sobre cómo afrontar la adversidad por muy dura que esta sea. Un ejemplo inspirador para muchas personas.</p><p>También la unidad familiar que se forma en torno a él es fundamental para salir adelante. </p><p>El tratamiento cinematográfico del director es el de retratar al protagonista de una forma muy directa, cercana y sencilla, sin grandes artificios. Es un material difícil de manejar sin caer en la sensiblería o el sensacionalismo, pero Longoria lo consigue, dando como resultado un documental equilibrado en forma y fondo. Consigue transmitir la historia y emocionar pero en su justa medida, sin excesos, y con mucho respeto hacia el protagonista y la gente que lo rodea. </p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-56750586650767671092023-12-28T19:22:00.008+01:002023-12-30T12:14:53.860+01:00Campeonex, vuelve equipo de Javier Fesser<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_2BbBiolY7IMapkVxNIzKkhGgC69xpqc9UbDpy0gebUhLtwt-RGYVYaaXd7lBR_VLFZdcgsaAMXlsejJD7FyoGkRsHngsjO6W08h4cQtV2FiEP-kTuaGrOHgY8a6V-NowCYI7c5p9UnAdCHOooaIQ9Yyth3p4_Hv3CM9XsBJ_L88SgXiKlcFsmm5OwhQ/s800/campeonex-webpromo.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="400" data-original-width="800" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_2BbBiolY7IMapkVxNIzKkhGgC69xpqc9UbDpy0gebUhLtwt-RGYVYaaXd7lBR_VLFZdcgsaAMXlsejJD7FyoGkRsHngsjO6W08h4cQtV2FiEP-kTuaGrOHgY8a6V-NowCYI7c5p9UnAdCHOooaIQ9Yyth3p4_Hv3CM9XsBJ_L88SgXiKlcFsmm5OwhQ/w400-h200/campeonex-webpromo.png" width="400" /></a></div><br /><p></p><div>Tras el éxito de <i><a href="http://azadorfilms.com/alquiler-camara-sony-pack-madrid/" target="_blank">Campeones</a></i> en 2018, vuelve el director Javier Fesser a la carga con la secuela <b><i>Campeonex</i></b>, en la que el peculiar equipo de baloncesto de la primera entrega, nos lleva esta vez al mundo del atletismo y los <i>eSports, </i>de la mano de una nueva entrenadora, una joven con fama de gafe que necesita hacer prácticas para completar sus estudios, interpretada por Elisa Hipólito, y con un nuevo fichaje en el equipo, el <i>gamer</i> Brianeitor.</div><div><br /></div><div>La película tiene ritmo y chispa como su predecesora, si bien a nivel de calado dramático tenía más enjundia el personaje del entrenador de la primera entrega que la estudiante en prácticas de la presente secuela. No obstante, hay que reconocer el espléndido trabajo de la actriz Elisa Hipólito, hija de los actores Carlos Hipólito y Mapi Sagaseta, que aporta el carisma necesario para llevar el peso de la trama. Del mismo modo, también cabe decir que la evolución de todos los personajes que integran el equipo era mayor en la película original.</div><div><br /></div><div>A pesar de estas diferencias, <b><i>Campeonex</i></b> es una digna secuela, con un arranque y un final que desprenden muchísima energía y mantienen al espectador pegado a la pantalla. En general tiene buen ritmo y transmite buenas vibraciones. Muy recomendable.</div>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-68843303187254266612023-12-24T07:48:00.007+01:002023-12-24T07:48:58.466+01:00Feliz Navidad 2023<p> </p><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/Yku2s83jNfU?si=nCotye96N5STYtcy" title="YouTube video player" width="560"></iframe><div><br /></div><div><span style="background-color: rgba(0, 0, 0, 0.05); color: #131313; font-family: Roboto, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space-collapse: preserve;">Os deseo a todos que paséis una Feliz Navidad. Aunque durante todo el año debemos llevarnos bien con lo demás, tener ilusión, estar alegres, pasar tiempo con la familia, con los amigos, siempre puede haber cosas del trabajo, de la rutina diaria, de la vida acelerada que llevamos, que nos hacen pasar a un segundo plano estas cosas que realmente son las que importan. Por eso es importante aprovechar estas fechas para ilusionarse, para reconciliarse, para estar más atentos a quienes nos rodean y a nuestros seres queridos, ya que es ahora cuando estos pequeños detalles son la prioridad sobre las otras cosas que nos distraen el resto del año. </span></div><div><span style="background-color: rgba(0, 0, 0, 0.05); color: #131313; font-family: Roboto, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space-collapse: preserve;"><br /></span></div><div><span style="background-color: rgba(0, 0, 0, 0.05); color: #131313; font-family: Roboto, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space-collapse: preserve;">Feliz Navidad y que 2024 sea un año de buen cine y de cosas buenas para todos.</span></div>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-45528108118813948052023-12-16T10:11:00.000+01:002023-12-16T10:11:15.708+01:00Misterio en Venecia, tercera encarnación de Poirot por Kenneth Branagh<p></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9Q0HgeTVdAX44qxvEiJHjbJD_t9WWHQeeMUo6VfS15nmwFTTjwXimUZHoepNtrHR5pXty-c6OrB4_-ioKZW42nfuy6AKXNNXz9bqC3glNUkq68AIg1U5n9vUWlaRfJwCa_LOZo4PrTzMVqmpFc4a1l_4Z7DctH8zhDht-k7GwvhKMYa91P1r9HuuMkoM/s836/misterio%20en%20vencia.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="472" data-original-width="836" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj9Q0HgeTVdAX44qxvEiJHjbJD_t9WWHQeeMUo6VfS15nmwFTTjwXimUZHoepNtrHR5pXty-c6OrB4_-ioKZW42nfuy6AKXNNXz9bqC3glNUkq68AIg1U5n9vUWlaRfJwCa_LOZo4PrTzMVqmpFc4a1l_4Z7DctH8zhDht-k7GwvhKMYa91P1r9HuuMkoM/w400-h226/misterio%20en%20vencia.jpg" width="400" /></a></div><br /> Kenneth Branagh continúa con sus adaptaciones de las novelas de Agatha Christie, y tras <i>Asesinato en el Orient Express</i> y <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2022/04/muerte-en-el-nilo-vuelve-el-glamur.html" target="_blank">Muerte en el Nilo</a></i> nos trae este año <b style="font-style: italic;">Misterio en Venecia</b>, una película basada en la novela de Agatha Christie <i>Halloween party.</i> De las tres películas, posiblemente esta sea la más redonda. El estilo de Branagh para estas adaptaciones de la célebre novelista británica, apuestan por un estilo más intenso que el de la investigación serena que suelen tener las películas basadas en las novelas de Agatha Christie, como aquellas protagonizadas en los años 70 por Peter Ustinov o la serie de televisión protagonizada por David Suchet.<p></p><p>La estética elegida por el director tanto para caracterizarse él mismo como el detective Hércules Poirot, así como también la puesta en escena y la estética en general de la película, cuenta con una paleta de colores bastante contrastados con ángulos de cámara muy pronunciados, y quizás esa estética, donde mejor casa con la historia, es precisamente en esta nueva película, <b style="font-style: italic;">Misterio en Venecia</b>.</p><p>El famoso detective belga Hércules Poirot se encuentra retirado en Venecia cuando recibe de repente la visita de una antigua amiga, que es una novelista de éxito y cuyas novelas suelen tener de protagonista a un personaje inspirado en el propio Poirot, pero sus tres últimos libros han sido un fracaso y busca una nueva historia que relance su carrera. Esta se encuentra en Venecia para asistir a una sesión de espiritismo con una médium a la que quiere desenmascarar y le pide a su amigo Poirot que la acompaña a la sesión para ayudar a destapar el fraude de la médium,</p><p>Así como en las dos anteriores adaptaciones había contado con un elenco lleno de estrellas de la pantalla en este caso ha contado con menos rostros conocidos. Aparte del propio Brannagh, destaca la presencia de Michelle Yeoh, ganadora del Óscar por <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/03/todo-la-vez-en-todas-partes-la-ganadora.html" target="_blank">Todo a la vez en todas partes</a>,</i> que a su vez fue muy conocida a finales de los 90 por ser la chica Bond de <i>El mañana nunca muere</i> y la coprotagonista de la aclamada cinta de Ang Lee, <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2009/11/cuentos-chinos.html" target="_blank">Tigre y dragón</a>. </i>También podemos encontrar a Jamie Dornan, protagonista de <i>50 sombras de Grey</i>.</p><p><b><i>Misterio en Venecia</i></b> es muy entretenida y mezcla elementos tanto del <i>thriller</i> policial como del cine de terror para retratar una Venecia muy sombría que resulta bastante sugerente y desde luego, perfectamente adecuada a la historia que está contando.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-68888984821002353142023-12-11T06:33:00.002+01:002023-12-11T06:33:34.518+01:00Super Mario Bros, en 3D y en pantalla grande<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhB7vHoa6NC-zqnzbbzSaYL1-banfA2Oj2rdDcOZz_uRTqZDu6EB0ZoLIrJIpGXDxtLD_DYWumCTldIwMKLZSmLgmVATgij1OS0YTtbUSMS8sEK2pRrYf4I9SZCvDPBkiIg-zQSBnRLzJM8jOi7z8X2CsYvVvLFkW-Jb0xCtLLtqfDbieV-NbylaxLBfkI/s512/supermariobros.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="288" data-original-width="512" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhB7vHoa6NC-zqnzbbzSaYL1-banfA2Oj2rdDcOZz_uRTqZDu6EB0ZoLIrJIpGXDxtLD_DYWumCTldIwMKLZSmLgmVATgij1OS0YTtbUSMS8sEK2pRrYf4I9SZCvDPBkiIg-zQSBnRLzJM8jOi7z8X2CsYvVvLFkW-Jb0xCtLLtqfDbieV-NbylaxLBfkI/w400-h225/supermariobros.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Arial, sans-serif"><span style="font-size: 14.6667px; white-space-collapse: preserve;"><b><i>Super Mario Bros</i></b> es una película producida por los estudios Illumination, los mismos de la saga de Gru y los minions, y por la marca de videojuegos Nintendo. La película y es muy entretenida y muy divertida, de ritmo trepidante, pero carece del calado dramático de películas de animación como las de Pixar, lo cual hace que el público objetivo sea más para niños o bien para adultos que sean fans de del videojuego de Super Mario Bros.</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Arial, sans-serif"><span style="font-size: 14.6667px; white-space-collapse: preserve;"><br /></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Arial, sans-serif"><span style="font-size: 14.6667px; white-space-collapse: preserve;">Es un poco como ver el videojuego, pero sin interactividad, es decir, como si estás viendo la partida que está haciendo otra persona, ya que los gráficos actuales de los videojuegos y los de la película son muy, muy similares. La aparición de Donkey Kong es muy divertida. Recordemos que Super Mario es un personaje que sale realmente del videojuego Donkey Kong, que en 1981 causó furor, el cual se basaba en el icono cinematográfico King Kong, obviamente, y tenía un personaje llamado <i>jump man</i>,<i> </i>sin un nombre específico, que tenía que rescatar a una princesa y esquivar todos los obstáculos que le arrojaba el temible gorila. En 1985, Super Mario conoció su propio videojuego y desde entonces hasta la fecha se ha desarrollado en diferentes aventuras, versiones y con los gráficos cada vez más desarrollados.</span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span face="Arial, sans-serif"><span style="font-size: 14.6667px; white-space-collapse: preserve;"><br /></span></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-size: 14.6667px; white-space-collapse: preserve;">La trama cuenta la historia de los dos hermanos fontaneros, Mario y Luigi, que por un accidente en una tubería se ven transportados a otro mundo donde se separan y Mario emprende la búsqueda de su hermano con la ayuda de la princesa Peach. La aventura irá aderezada por canciones míticas de ayer y de hoy como <i>Holding out for a hero</i>, de Bonnie Tyler, <i>Take on me</i>, de A-Ha, o <i>Thunderstruck</i>, de AC/DC, por ejemplo.</span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-size: 14.6667px; white-space-collapse: preserve;"><br /></span></p><p dir="ltr" style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><span style="font-size: 14.6667px; white-space-collapse: preserve;">El videojuego había conocido una adaptación de acción real, de título homónimo, en 1993 con Bob Hoskins, John Leguizamo, Dennis Hopper y Samantha Mathis como protagonistas, y que además incorporaba en su banda sonora el tema <i>Almost unreal</i> de Roxette, cuyo videoclip servía de vehículo para promocionar la película.</span></p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-33133639772129850052023-12-06T08:49:00.002+01:002023-12-10T08:35:34.825+01:00Napoleón, otro espectáculo épico de Ridley Scott<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7RXu_QU5n5Q0Lw3cpsgdsIs95wDSRGvPsaMJSMVyRe8Lq-Fhyphenhyphen-KQpw8Ezjpbjxv9mQeNiF4Fv2GFKwxGcXIMmxgwP0SuIgSnfIvrl1Up6cNoc8BXlP7pumyl8cCDKEJ9HjCbyrLyeuhqUqxmU69UxtGOcHuGYIjDJS_OvxQiGuNegXGVMtmMQ0EAoD0Q/s836/napoleon.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="472" data-original-width="836" height="226" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg7RXu_QU5n5Q0Lw3cpsgdsIs95wDSRGvPsaMJSMVyRe8Lq-Fhyphenhyphen-KQpw8Ezjpbjxv9mQeNiF4Fv2GFKwxGcXIMmxgwP0SuIgSnfIvrl1Up6cNoc8BXlP7pumyl8cCDKEJ9HjCbyrLyeuhqUqxmU69UxtGOcHuGYIjDJS_OvxQiGuNegXGVMtmMQ0EAoD0Q/w400-h226/napoleon.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><div style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt; text-align: left;"><div style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;">Recuerdo un reportaje a finales de los noventa, cuando George Lucas iba a reestrenar la trilogía original de <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2017/04/sin-riesgo-no-hay-gloria-una-reflexion.html" target="_blank">Star wars</a> </i>con nuevas imágenes digitalizadas antes de iniciar la nueva trilogía con los episodios 1, 2 y 3, en el que varios cineastas consagrados opinaban sobre cómo les influyó en su momento el estreno de <i>La guerra de las galaxias</i> en 1977. Uno de ellos era Ridley Scott, que dijo algo así como que eso no iba con él, porque estaba en otra onda distinta, ya que estaba preparando la que fue su ópera prima, <i>Los duelistas</i>, que se desarrollaba en la época de las guerras napoleónicas, pero curiosamente, sus dos siguientes películas fueron <i>Alien</i> y <i>Blade runner.</i> Ahora vuelve a esa época de sus inicios con el propio protagonista de las guerras napoleónicas, es decir, Napoleón Bonaparte, en una película que lleva su nombre: <b><i>Napoleón</i></b>.</div><div style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><br /></div><div style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;">Aunque nunca dejó del todo la ciencia ficción, ya que volvió a ella a con <i>Prometheus</i> o <i>Alien covenant,</i> sí es verdad que las historias épicas de otras épocas siempre le han fascinado, como ya ha demostrado en <i>Gladiator</i> o <i>El reino de los cielos</i>. Ahora con <i><b>Napoleón</b></i> vuelve a trabajar con Joaquin Phoenix, con quien ya había trabajado en <i>Gladiator,</i> como protagonista absoluto de la película y realmente ha conseguido un nuevo gran espectáculo cinematográfico épico con imágenes muy impactantes. La película transcurre entre 1793 y 1815 y tiene, digamos, como tres partes temáticas de la vida de Napoleón. Por un lado, la parte política, luego la parte personal de su relación con Josefina y por otro lado, las gestas heroicas, las batallas épicas, que son lo que dan el gran espectáculo visual de esta película. Estos tres temas se van alternando a lo largo de dos horas y media de metraje con ciertos vaivenes en el ritmo narrativo, pero en general, se mantiene bastante bien el interés durante las dos horas y media.</div><div style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;"><br /></div><div style="line-height: 1.38; margin-bottom: 0pt; margin-top: 0pt;">Creo recordar que fue Francis Ford Coppola quien dijo una vez que para tener una buena película necesitas dos grandes momentos y colocar uno al principio y otro al final, para arrancar la historia atrapando al espectador y luego, al final, para dejar con buen sabor de boca. Lo que pase entre medias tiene una importancia relativa. Esto fue por lo que en <i>Apocalipsis now</i> empieza, digamos, por el final, con una gran explosión. En el caso de <b><i>Napoleón</i></b> tenemos realmente tres grandes batallas que son de un impacto visual importante; una al principio, la de Tolón, en la que los franceses toman un fuerte custodiado por los ingleses, luego hay otra al final, que es la famosa de Waterloo, y entre medias tiene otra batalla, la de Austerlitz, en la que se tiende una emboscada a los enemigos en un lago helado, que es realmente muy impactante.</div><div><br /></div><div>La parte política de la historia se toca de manera superficial, pero lo suficiente para que el espectador sepa en cada momento quién es el amigo y enemigo de Francia, ya que era una época en la que las alianzas y conflictos entre países europeos eran muy cambiantes, y quien hoy era tu amigo, mañana podía ser tu enemigo y viceversa. Respecto al matrimonio con Josefina, se transmite bien la difícil y complicada relación que tuvieron y al mismo tiempo, la unión emocional que mantuvieron toda la vida. Josefina es interpretada con gran carisma por Vanessa Kirby, a la que pudimos ver este verano en <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2023/11/mision-imposible-sentencia-mortal-la.html" target="_blank">Misión: Imposible, Sentencia mortal.</a> </i>Y finalmente, las batallas son el plato fuerte de la película, donde Scott despliega todo su poderío visual y su veteranía dirigiendo este tipo de escenas.</div><div><br /></div><div>La película ha generado cierta controversia por las licencias artísticas que se ha tomado faltando al rigor histórico, pero si Scott en <i>Gladiator</i>, fue capaz de hacer que un personaje histórico como el emperador Cómodo, muriese en la arena del Coliseo a manos de un personaje ficticio, el gladiador Máximo, y la película no solo arrasó en su momento, sino que 23 años después de su estreno sigue siendo aclamada como una gran película, ¿qué se espera ver en <i><b>Napoleón</b></i>? Es una película de Ridley Scott, disfruten del espectáculo.</div></div><p><span id="docs-internal-guid-d0e607e7-7fff-bf4c-3621-05fb1ab2be0d"></span></p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-50356041984742984612023-12-04T11:56:00.002+01:002023-12-04T11:56:41.591+01:00Una buena persona, un drama lleno de aristas<p><br /></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhi7yjbbjFAR0V-hFxTI7rvh6MmjiZT4pwythZ1weKADWE769OEr7qiAYch3uvmw3b6wVtKYP19ZPWMFzc-ZVnEjxXeeSKS2uO5VJIwcNDglvPFDYTkaXmc0yZULolcENVXpuV6rt7W5kI5--aBz9gH2hSRGShY7Qfay8Qa-f7iwSp5rl3rLVwNLwcNcmE/s1280/buena%20persona.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="720" data-original-width="1280" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhi7yjbbjFAR0V-hFxTI7rvh6MmjiZT4pwythZ1weKADWE769OEr7qiAYch3uvmw3b6wVtKYP19ZPWMFzc-ZVnEjxXeeSKS2uO5VJIwcNDglvPFDYTkaXmc0yZULolcENVXpuV6rt7W5kI5--aBz9gH2hSRGShY7Qfay8Qa-f7iwSp5rl3rLVwNLwcNcmE/w400-h225/buena%20persona.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p><i><b>Una</b> <b>buena</b></i> <b><i>persona</i></b> es un drama sobre las adicciones, la culpa, el perdón y las relaciones familiares, que gira en torno a un accidente de tráfico.</p><p>La presencia de Morgan Freeman siempre hace subir puntos a las películas en las que aparece, pero también hay que reconocer en este caso, que su compañera de reparto, Florence Pugh, hace una interpretación sensacional. La actriz ha sido vista en películas como <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2021/08/viuda-negra-la-familia-de-espias-rusos.html" target="_blank"><i>Viuda Negra</i></a> o <i>Mujercitas</i>, por ejemplo.</p><p>Dirige Zach Braff con buen pulso narrativo y un tono dramático que no llega a ser tremendista, lo cual se agradece para disfrutar de la película, ya que los temas que toca son bastante duros, pero aun así, se echa en falta algún momento de distensión para oxigenar la atmósfera dramática.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-9716336321614888702023-11-08T20:11:00.002+01:002023-11-08T20:11:57.343+01:00Misión imposible: sentencia mortal, la séptima entrega<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjzR4QKa1FU3_5TCiC5EfeK905DhrVLKMJBfo9Rnw6xiw7ZRYUu8FkVvn_XNdA7PvNsjOccRVI4lDuGlhXF4f8gQp_k_49ndeKbE09c-Wusm9nig5krajtaRK3C6SN5cX8S2CEGRczmzfThSb70M4c9mLZamTv850EzX79CSBQ_g8NdlXuSB9d-LP5zso/s828/mision%20imposibe%20sentencia%20mortal.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="552" data-original-width="828" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjzR4QKa1FU3_5TCiC5EfeK905DhrVLKMJBfo9Rnw6xiw7ZRYUu8FkVvn_XNdA7PvNsjOccRVI4lDuGlhXF4f8gQp_k_49ndeKbE09c-Wusm9nig5krajtaRK3C6SN5cX8S2CEGRczmzfThSb70M4c9mLZamTv850EzX79CSBQ_g8NdlXuSB9d-LP5zso/w400-h266/mision%20imposibe%20sentencia%20mortal.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><div>Es la séptima, pero no la última, ya que el título completo es <b><i>Misión: Imposible. Sentencia mortal. Parte uno</i></b>, es decir, que habrá una parte dos que supondrá la octava entrega de la saga. Esta vez Ethan Hunt se enfrenta a la inteligencia artificial. Un ente cibernético se ha hecho con el control de un submarino nuclear y la clave para detenerlo está en una llave dividida en dos partes que se han dispersado y varios gobiernos y mercenarios van en busca de dicha llave. Esta primera parte de <b><i>Sentencia mortal</i></b> se centra en la carrera por conseguir esa llave. Supuestamente en la siguiente entrega veremos cómo se enfrentan al enemigo virtual que tiene bajo su control el submarino.</div><div><br /></div><div>Quizá suene a obviedad decir que la película es espectacular, pero es que realmente lo es, y consigue seguir siendo interesante y mantener la chispa y la garra y hacer vibrar al espectador a pesar de ser ya una séptima entrega. Recordemos que la primera data de 1996 y la dirigió Brian De Palma. En aquel entonces Tom Cruise, productor de la saga desde el inicio, quería que cada entrega tuviera un estilo diferente y fuera dirigida por un director distinto, de manera que la segunda y más acrobática fue dirigida por John Woo, la tercera y mas sombría, por J.J. Abrahms, y la cuarta, <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2011/12/mision-impersonal-pero-espectacular.html" target="_blank">Protocolo fantasma</a></i>, con algo más de humor, por Brad Bird, director de películas de animación como <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2021/07/las-frases-motivadoras-del-chef-gusteau.html" target="_blank">Ratatouille</a></i>, <i>El gigante de hierro </i>o <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2014/10/heroes-sin-vinetas.html" target="_blank">Los increíbles</a></i>. Sin embargo, las tres últimas entregas, así como la próxima, que se encuentra en postproducción, han sido dirigidas por Christopher McQuarrie con quien Tom Cruise había trabajado en <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2013/01/un-investigador-la-antigua-usanza.html" target="_blank">Jack Reacher</a></i>.</div><div><br /></div><div><i><b>M:I Sentencia mortal</b></i>, a pesar de durar bastante más de dos horas y ser la séptima entrega de una saga, es decir, algo ya visto y conocido, es impactante, entretenida, espectacular, trepidante y divertida. Especialmente la escena en el tren, la persecución en Italia y el seguimiento en el aeropuerto hackeando el sistema de reconocimiento facial, son en mi opinión, memorables. Además del gran salto en moto que hace al vacío que ha servido de gancho publicitario y forma parte de la mencionada secuencia del tren.</div>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-162478396827856082023-10-16T05:54:00.003+02:002023-11-02T12:32:28.214+01:00Los valores del deporte a través del cine<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggPZyNdHtD8FuS3rdm0Bovf1SsSWwzi3kq5c5dIBdT1AVjDTvfbJnLMTeh0LT-FKcy4ZvLZbK8Qk8FCPns3ciZiVyIEOLRfWM-n2ElvN3n1KchGvg79rimKdccedPYYEfd_XlTOrB3Wh4JfR_2_Twd2q7T21c1nwTSYtPFSCsj8xRruTHwlC1nYLb9fRM/s1006/el_metodo_williams.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1006" data-original-width="700" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEggPZyNdHtD8FuS3rdm0Bovf1SsSWwzi3kq5c5dIBdT1AVjDTvfbJnLMTeh0LT-FKcy4ZvLZbK8Qk8FCPns3ciZiVyIEOLRfWM-n2ElvN3n1KchGvg79rimKdccedPYYEfd_XlTOrB3Wh4JfR_2_Twd2q7T21c1nwTSYtPFSCsj8xRruTHwlC1nYLb9fRM/s320/el_metodo_williams.jpg" width="223" /></a><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPCJ9WyLSn0zO697CJaGeEG3HuPj9eUy9FsVIv2PyFGGI-96boX9FCkYLbFnTyJQDgIdC3vEaGm8LXB-e38RXBbhdQeiJukwUOu-8Fy4SznvWuvmQTM6kRaEnut80eGAGYfMHp9EcL2v7IfuwyztBbEIpVTCQDlxpgcjcZ6sOxMdshDUJjX4ntzrhtAx8/s714/El%20gran%20Maurice.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="714" data-original-width="500" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhPCJ9WyLSn0zO697CJaGeEG3HuPj9eUy9FsVIv2PyFGGI-96boX9FCkYLbFnTyJQDgIdC3vEaGm8LXB-e38RXBbhdQeiJukwUOu-8Fy4SznvWuvmQTM6kRaEnut80eGAGYfMHp9EcL2v7IfuwyztBbEIpVTCQDlxpgcjcZ6sOxMdshDUJjX4ntzrhtAx8/s320/El%20gran%20Maurice.jpg" width="224" /></a></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><br /></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">La práctica habitual del deporte, en general, nos aporta valores importantes como el esfuerzo, la concentración, el sacrificio, la constancia, el trabajo en equipo, el compañerismo, la superación, la disciplina, el honor, etcétera. Pero además, los profesionales de élite se convierten en referentes para el público, en un ejemplo a seguir, lo cual hace que deban tener, además de lo anteriormente mencionado, un sentido relevante de la responsabilidad.</div><br /><p></p><div>En 2021 el cine nos trajo dos ejemplos de casos reales que se han convertido en referentes de estos valores por motivos totalmente opuestos. Por un lado se estrenaba <b style="font-style: italic;">El método Williams</b>, por la cual Will Smith ganó el <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2022/03/los-oscar-2022-reparto-de-premios-y-de.html" target="_blank">Óscar a mejor actor principal</a> encarnando a Richard Williams, el padre de las hermanas tenistas y campeonas Serena y Venus Williams. Un padre con una obsesión, convertir a sus hijas en campeonas de tenis, y un plan minuciosamente elaborado para lograr tan ambicioso objetivo. Disciplina, fuerza de voluntad, constancia, son algunas de las cualidades que le llevaron al éxito, además de una confianza arrolladora en sí mismo y en su plan, </div><div><br /></div><div>En el otro lado del espectro se estrenaba <b><i>El gran Maurice</i></b>, interpretado magníficamente por Mark Rylance, ganador del Óscar por <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2015/12/un-hombre-firme.html" target="_blank">El puente de los espías</a></i>. Es la historia del conocido como El Fantasma del Open, un operario de grúa británico que en un momento de crisis en el que ve peligrar su trabajo, encuentra en el golf su gran vocación y decide participar en el prestigioso Open Británico de Golf sin tener ni medios ni técnica para este deporte, entrenándose por su cuenta de manera totalmente autodidacta. Ostenta aún hoy en día el récord de peor resultado en la historia de este campeonato, que obtuvo la primera vez que se presentó, pero eso no le frenó para seguir intentándolo. Su pasión y tenacidad le sirvieron para ser inspiración para otros: si él puede, yo también.</div><div><br /></div><div>No solo son importantes los resultados, sino también el proceso, y en él podemos encontrar historias inspiradoras. Cuando se dice que lo importante es participar, es cierto, porque para que haya un ganador, debe haber varios perdedores y quien gana, lo hace gracias a que hay otros que han competido con él. Se suele dar siempre relevancia a los que ganan, pero son la minoría, porque para que cualquier deporte se mantenga vivo, debe tener mucha gente que lo practique, pero en cada competición solo gana uno. Lo importante para todos los participantes es haberlo hecho lo mejor posible y haber estado concentrado y dando todo lo que puedes dar. Unas veces se gana y otras se pierde, pero lo importante para cada uno es la satisfacción de haber hecho lo correcto. Así es el deporte y así también es la vida.</div>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-7622530836486463672023-10-09T06:22:00.002+02:002023-10-09T06:48:08.446+02:00La sirenita, buen rollo bajo el mar<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJc5eBKMC6nDJ-P62O3XflZy5HGRU97DI_lrQhBe4PaWX99mIFvOhZSjEyEf9bmkbiXbnqChxZCvGgbvTCItJyhf_TLVGm1iWqLnGZemP51dDpb5fK66cKTCkUNJSzhJ-EpWzlCEHN1n2yngAoqsxn_DTtW8gexfgF8W2L6r67Wm4rKdqipe5rVqcXEDU/s702/la%20sirenita.png" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="372" data-original-width="702" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJc5eBKMC6nDJ-P62O3XflZy5HGRU97DI_lrQhBe4PaWX99mIFvOhZSjEyEf9bmkbiXbnqChxZCvGgbvTCItJyhf_TLVGm1iWqLnGZemP51dDpb5fK66cKTCkUNJSzhJ-EpWzlCEHN1n2yngAoqsxn_DTtW8gexfgF8W2L6r67Wm4rKdqipe5rVqcXEDU/w400-h213/la%20sirenita.png" width="400" /></a></div><br /><p></p><div>En la senda de los <i>remakes</i> y <i>reboots</i> de los clásicos de animación 2D de Disney en acción real, lo cual no deja de ser un eufemismo, porque tienen más de animación 3D que de imagen real, le llega el turno <b><i>La sirenita</i></b>. En esta colección de nuevas versiones, las encontramos de dos tipos: las que dan un enfoque nuevo a la historia, como <i>Maléfica </i>o <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2019/04/dumbo-vuela-de-la-mano-de-tim-burton.html" target="_blank">Dumbo</a></i>, y las que calcan casi plano a plano la película original, con algún añadido, ya que suelen ser más largas que las originales, pero que tienen en mismo guion con los mismos diálogos y canciones. <i><b>La sirenita</b></i> pertenece a este segundo grupo, junto con otros como <i>La bella y la bestia</i>, <i>Aladdin</i> o <i>El rey león</i>.</div><div><br /></div><div>El tema musical de <i>Bajo el mar</i> tiene la misma fuerza que antaño, y es que es una canción que transmite muy buenas vibraciones, y las imágenes que la acompañan son muy vivas y espectaculares. Otro momento que creo que tiene bastante fuerza, es la escena del naufragio, de gran intensidad dramática.</div><div><br /></div><div>A la protagonista le da vida la joven actriz y cantante Halle Bailey, secundada por veteranos como Javier Bardem, en el papel de Tritón, y Melissa McCarthy como Úrsula. Dirige un experto en musicales, Rob Marshall, responsable de títulos como <i>Chicago</i>, <i>Nine</i> o <i>Into the woods</i>.</div><div><br /></div><div>Se trata de la historia por todos conocida de la sirena que quiere vivir entre los humanos y para ello, ante la negativa tajante de su padre, el rey Tritón, hace un gran sacrificio dejándose embaucar por la malvada Úrsula, que ansía arrebatarle el trono al rey. Una trama de conspiración por el poder aprovechándose de un conflicto familiar entre padre e hija. Y todo enmarcado en unas imágenes digitales submarinas, a veces hipnóticas. Buen guion, aunque no nuevo, buena estética, pero falta algo de chispa o de carisma en los actores en general, aunque con algunos momentos muy intensos como los anteriormente descritos. En general, muy agradable de ver.</div>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-13644688717054583012023-10-02T06:52:00.001+02:002023-10-02T06:52:53.664+02:00Elemental, la combinación perfecta de los elementos<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjHwoTpQddqmkbdCmCMwgnhwvUTFKC1xGlBcSrwu4kwJqsImxmr39U7wHhLRJ5H5hU31pMzUawlnCr5JkOcxcJ5uOSXrDNFneYuaIp1npEenwZbmCBm-NxuZzPaVEbCyj3zuTrT-I0utH9sXAjo9M9rEkf96JoX59qVucNoWa5AWMENRWmq4JJEQBYdoc/s1200/elemental.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgjHwoTpQddqmkbdCmCMwgnhwvUTFKC1xGlBcSrwu4kwJqsImxmr39U7wHhLRJ5H5hU31pMzUawlnCr5JkOcxcJ5uOSXrDNFneYuaIp1npEenwZbmCBm-NxuZzPaVEbCyj3zuTrT-I0utH9sXAjo9M9rEkf96JoX59qVucNoWa5AWMENRWmq4JJEQBYdoc/w400-h225/elemental.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><p><i><b>Elemental</b></i> es la nueva película de Pixar que nos llega de la mano del director de origen coreano Peter Sohn. Es una historia de amor imposible entre una chica de fuego y un chico de agua que viven en Ciudad Elemento, un lugar donde conviven seres hechos de los cuatro elementos, agua, fuego, tierra y aire, bajo la regla básica de convivencia de que no se pueden mezclar.</p><p>Ciudad Elemento viene siendo una metáfora de lo que es Nueva York, o lo que era en los años 60 con gente de distintos países que formaban comunidades y estaba mal visto que se juntaran unos con otros, como se refleja, por ejemplo, en <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2022/03/west-side-story-el-doble-reto-de-steven.html" target="_blank">West Side Story</a></i>. De hecho, parte de la trama, la que se refiere a la historia familiar de la chica de fuego, está inspirada en la propia vida del director, que se crio en el Bronx en el seno de una familia de inmigrantes coreanos. Su padre montó una tienda de verduras y más tarde otra de materiales de arte. El hermano de Peter heredó esta última tienda, pero Peter no estaba interesado en continuar el negocio familiar, así que se mudó a California para convertirse en dibujante y entró en Pixar. Durante años en la compañía dio voz a personajes de distintas películas y trabajó en el departamento de arte para varios proyectos. Por ejemplo, Russell, el niño explorador de <i><a href="https://gp-cine.blogspot.com/2009/08/la-gran-aventura.html" target="_blank">Up</a></i>, lo diseñó él como una versión infantil de sí mismo. Si alguien se preguntaba por qué Russell tenía rasgos asiáticos, pues ya lo sabe.</p><p><i><b>Elemental</b></i> funciona muy bien en cuanto a ritmo, humor y estéticamente es muy llamativa. Aunque lo que predomina es la historia romántica, también están muy presentes temas como los de las diferencias de clase social, y el conflicto personal de decidir entre seguir las tradiciones familiares o trazar uno su propio camino. La familia está también muy presente en esta historia.</p><p>Muy buena canción la de <i>Steal the show</i>, de Lauv, que en español es adaptada y cantada por Pablo Alborán bajo el título <i>Somos dos</i>. Una canción emotiva que no deja indiferente, que atrapa, que hace sentir bien, que transmite buenas vibraciones.</p>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-40287685136365583932023-09-25T09:40:00.000+02:002023-09-25T09:40:00.171+02:00Momias, animación española de primer nivel<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXAA5zDJGmQY_PmUqQ8RQJBywq7fNZheYeGHwbLPpKIHPMat5qoB0RBCCsEfhvVQwN1dbalNuBSXOHKOqsS7fooNXJAU7xG-BDJtiDLSoXOohCgNxUOL3k8iRnX0igU4MWtZ4oDwoZntvzMb6keqzkjMXLPPDTnHiF94N74wU9Wc9ygpIUBGKfk_OkF88/s370/momias.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="281" data-original-width="370" height="304" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiXAA5zDJGmQY_PmUqQ8RQJBywq7fNZheYeGHwbLPpKIHPMat5qoB0RBCCsEfhvVQwN1dbalNuBSXOHKOqsS7fooNXJAU7xG-BDJtiDLSoXOohCgNxUOL3k8iRnX0igU4MWtZ4oDwoZntvzMb6keqzkjMXLPPDTnHiF94N74wU9Wc9ygpIUBGKfk_OkF88/w400-h304/momias.jpg" width="400" /></a></div><br /><p></p><div><i><b>Momias</b></i> es una divertida comedia de aventuras creada por los artífices de <i>Tadeo Jones</i> y <a href="https://gp-cine.blogspot.com/2015/08/una-familia-muy-espacial.html" target="_blank"><i>Atrapa la bandera</i>.</a> Las momias viven la eternidad en su propia ciudad protegidos de la intervención de los vivos. Un codicioso arqueólogo y su equipo de alta tecnología consiguen irrumpir en esta ciudad y llevarse el anillo nupcial de la princesa Nefer. Su prometido, Thut, un famoso auriga retirado tras un accidente mortal que le ha hecho coger miedo a la velocidad, que vive de sus éxitos pasados como campeón de las carreras de cuádrigas, decide ir con su hermano pequeño al mundo de los vivos para recuperar el anillo, seguidos como no, por la propia princesa. El suyo es compromiso forzoso, ya que él es un soltero empedernido y ella no quiere casarse con un marido impuesto ni quiere seguir los protocolos de la corte faraónica, sino que lo que le gusta es cantar.</div><div><br /></div><div>La película es muy divertida y con mucho ritmo. Habla sobre perseguir los sueños, superar los traumas y la responsabilidad de tomar decisiones que nos puedan cambiar la vida hacia un camino o hacia otro. En la banda sonora se incluye el mítico tema <i>Walk like an egytian</i> de 1986 de The Bangles. En el apartado técnico es una animación de primer nivel muy potente visualmente.</div><div><br /></div><div>Dirige Juan Jesús Galocha, que debuta en la dirección tras ser director de arte en otras películas de animación como <i>Tadeo Jones</i> o el popular cortometraje <i>Cuerdas</i>. El guion es de Jordi Gasull y Javier López Barreira, guionistas también de los dos primeras entregas de <i>Tadeo Jones</i> y de <i>Atrapa la bandera</i>.</div>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-81269960490055838252023-09-22T10:13:00.000+02:002023-09-22T10:13:12.039+02:00Garcine, 40 años de Volver a empezar<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIhaTySBiyKj0ZM8f5ib6eK0WJUkHRiOgFS30n3jpy_EEjiYhzYYlj3ysDqGD54pkkIDMHqqU6LwqpjYE9iJViUzrEI8fkFI4ojfGBLT-DxyWK97IE3PJd5YukPJj6YQElCffYa-v9A1qVAtBAUyMeOwWUR4AvQlDU4aLLXT2M_XVlvn4pEdK2v6zyAHc/s6889/garcine.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="6889" data-original-width="4665" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIhaTySBiyKj0ZM8f5ib6eK0WJUkHRiOgFS30n3jpy_EEjiYhzYYlj3ysDqGD54pkkIDMHqqU6LwqpjYE9iJViUzrEI8fkFI4ojfGBLT-DxyWK97IE3PJd5YukPJj6YQElCffYa-v9A1qVAtBAUyMeOwWUR4AvQlDU4aLLXT2M_XVlvn4pEdK2v6zyAHc/w271-h400/garcine.jpg" width="271" /></a></div>José Luis Garci consiguió el primer Óscar para el cine español con su película <i><b>Volver a empezar</b></i>, una película hermosa, emocional, sobre un Premio Nobel español afincado en Estados Unidos que vuelve a su Gijón natal a reencontrarse con los viejos amigos y su antiguo amor.<p></p><div>Los actores, Antonio Ferrandis, Encarna Paso, José Bódalo y Agustín González, nos brindan grandes momentos de emoción, drama y comedia. Los bellos paisajes asturianos retratados con gran cariño por Garci, se ven resaltados por dos inspiradores temas musicales que se van alternando a lo largo del metraje: <i>Canon en Re mayor</i>, de Pachelbel y <i>Begin the beguine</i>, de Cole Porter.</div><div><br /></div><div>Con motivo del 40º aniversario de esta gesta del cine español, el centro Conde Duque de Madrid nos ofrece una exposición sobre Garci, una inmersión en su mundo de películas, libros, radio y televisión que tienen como tema nuclear su gran pasión por el cine clásico, el glamur y la magia de ese cine de antes, del cine de siempre.</div>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-5947349430798521312.post-47501764566291736922023-09-21T13:43:00.001+02:002023-09-22T07:54:56.655+02:00Un lunes cualquiera, en Notodofilmfest<p> </p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjs_S_hbp1M-1lD7uBJlJaLGd1hEKj69sm7IZbrZfMeVIAO6c875fepEwi1dES0yrUNeA-pjjizt1Y-MAYLyzqrumNJYptTy0VOzxSkaOo16EQgSOfouxdipIvs6D44c8nD3t2Z7NsXQc7XJUs6U6lcdPjlcPCEsxDIDUClW7-hnGmgCOmeKAPTTXMtfI/s1587/poster%20un%20lunes%20cualquiera.jpg" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1587" data-original-width="1123" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjjs_S_hbp1M-1lD7uBJlJaLGd1hEKj69sm7IZbrZfMeVIAO6c875fepEwi1dES0yrUNeA-pjjizt1Y-MAYLyzqrumNJYptTy0VOzxSkaOo16EQgSOfouxdipIvs6D44c8nD3t2Z7NsXQc7XJUs6U6lcdPjlcPCEsxDIDUClW7-hnGmgCOmeKAPTTXMtfI/w226-h320/poster%20un%20lunes%20cualquiera.jpg" width="226" /></a></div>Ya está disponible en el concurso de cortos <a href="https://www.notodofilmfest.com/" target="_blank">Notodofilmfest </a>mi cortometraje <b style="font-style: italic;">Un lunes cualquiera</b>, en la sección 30", cortos que duran 30 segundos.<p></p><p>Con esta pieza he tratado de plasmar el sentir de muchas personas cuando madrugan los lunes tras el fin de semana para enfrentarse al mundo una semana más.</p><p>Es un corto rodado en Madrid realizado específicamente para este festival y lo podéis ver aquí, bajo estas líneas.</p><p>¿Te has sentido así alguna vez?</p><p><br /></p><p><a href="https://galaxpictures.com/un-lunes-cualquiera/" target="_blank">Información técnica</a>.</p><p><br /></p>
<iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/tktwYjaoIXU?si=4QOSiVFfhKni_63D" title="YouTube video player" width="560"></iframe>Ramón Ramoshttp://www.blogger.com/profile/09593476589439720040noreply@blogger.com4