sábado, 6 de febrero de 2016

Medallas CEC 2016

Un año más el Círculo de Escritores Cinematográficos (CEC) entrega sus premios a la industria del cine español, presentados en esta ocasión por los actores Elena Furiase y Canco Rodríguez. Resultó vencedora de la noche Truman, de Cesc Gay, acaparando 5 galardones: mejor película, director (Cesc Gay), actor principal (Ricardo Darín), actor secundario (Javier Cámara) y guión original.

La novia, de Paula Ortiz, se alzó con 4 premios: mejor guión adaptado, fotografía, música y actriz secundaria (Luisa Gavasa). El desconocido, que también partía con numerosas nominaciones, saldó la noche con 2 medallas: mejor director revelación (Dani de la Torre) y mejor montaje. Luis Tosar estaba doblemente nominado, como actor principal en El desconocido y secundario en Ma Ma, y se fue de vacío. Sin embargo no creo que este hecho tenga mayor repercusión, puesto que es un habitual en las nominaciones del CEC y ha ganado ya tres veces: como actor principal en Celda 211 en 2010 y en 2004 se llevó la medalla por dos películas: Te doy mis ojos y La flaqueza del Bolchevique. Su primera medalla fue como actor secundario por Los lunes al sol en 2003.

El cine de animación tuvo especial protagonismo en la noche, ya que además de la medalla dedicada a esta categoría, que naturalmente se llevó Atrapa la bandera, también el premio a mejor película extranjera fue para un film animado: Del revés, de Pixar.

Normalmente en estas galas el momento más emotivo suele ser el de la Medalla de Honor. Sin embargo este año, que le fue concedida a Pepa Flores " Marisol", la premiada no acudió a recoger el galardón. El actor manuel de Blas lo recogió en su nombre y dedicó unas a la homenajeada.

El momento que sí resultó muy entrañable fue la entrega del premio a la Labor periodística concedido este año a Enrique Herreros. A sus 88 años este señor hizo gala de una encomiable jovialidad y excelente sentido del humor. A pesar de que el tiempo de intervención al recoger el premio se le fue un poco de las manos, fue muy divertido oírle contar algunas de las innumerables anécdotas que ha acumulado en su larga y prolífica trayectoria profesional tanto en España como en Hollywood.

Al final de la gala, como de costumbre, se proyectó una película en primicia, que en este caso ha sido El renacido, la favorita para los Oscar de este año, de la cual daré cuenta en este blog próximamente.

sábado, 30 de enero de 2016

Rompiendo el largo silencio

En el año 2002 se destapó un escándalo de pederastia en la diócesis de la ciudad de Boston. Durante décadas se produjeron casos de abusos a menores por varios sacerdotes, pero nunca nadie había indagado en ello. La jerarquía eclesiástica trató de ocultar estos casos a la sociedad con la complicidad de abogados, policías, periodistas y el silencio de toda una comunidad cuya cobardía les llevó a mirar hacia otro lado para eludir la dolorosa realidad.

Las pesquisas para sacar a la luz esta historia fueron llevadas a cabo por un equipo de periodistas de investigación del Boston Globe tras la llegada de un nuevo director que provenía de Florida, y por tanto aborda el tema desde una perspectiva objetiva, ajeno a la comunidad bostoniana. El resultado de este trabajo fue ganador del Premio Pulitzer. Ahora llega a las pantallas cinematográficas una película que cuenta la historia de esta investigación, tomando como título el nombre de la sección del periódico que realizó este trabajo: Spotlight.

El director Tom McCarthy, también responsable del guión junto con Josh Singer, plantea un drama periodístico centrado escrupulosamente en la labor de investigación, sin recurrir al sensacionalismo o al morbo gratuito en el que sería fácil caer cuando se tratan historias de este tipo, consciente de lo delicado que resulta abordar un tema tan espinoso. Realiza un discurso de pulcra objetividad, ciñéndose al trabajo de los protagonistas, y es ahí donde reside la grandeza de la película, además de contar con excelentes interpretaciones de Michael Keaton, Mark Ruffalo, Rachel McAdams, John Slattery y Liev Schreiber. También destaca entre los secundarios Stanley Tucci en la piel de un abogado que defiende a las víctimas de abusos.

El tono de la película es de corte clásico, con una narración que avanza a un ritmo que mantiene el interés durante todo el metraje y no decae en ningún momento. Asimismo resulta muy adecuada la suave partitura de piano que envuelve las imágenes, obra del veterano compositor Howard Shore.

Hace un par de meses veíamos La verdad, otra polémica periodística llevada al cine con varios rostros de grandes estrellas encarnando a los protagonistas de la historia y con una forma similar de planteamiento cinematográfico. Sin embargo Spotlight resulta una película más redonda, posiblemente por tener un guión más sólido y un director con más experiencia.

Gracias a Sensacine por la invitación al preestreno de esta excelente película.

sábado, 23 de enero de 2016

Frases twitteadas vol. IX

Novena recopilación de frases de cine que he compartido en twitter:

1. "A veces la persona a la que nadie imagina capaz de nada es la que hace cosas que nadie imagina." Benedict Cumberbacht (Alan Turing), Descifrando Enigma (The imitation game, Morten Tyldun, 2014)

2. "No se sabe nunca de dónde vendrá el próximo salto hacia adelante ni de quién." David Thewlis (Dennis Sciama), La teoría del todo (The theory of everything, James Marsh, 2014).

3. "Luchamos para preservar la democracia, no para practicarla." Gene Hackman (Frank Ramsey ) Marea roja (Crimson tide, Tony Scott, 1995).

4. "Tengo arrestos para morir. Lo que quisiera saber es si tú los tienes para vivir." Burl Ives (Big Daddy Pollit), La gata sobre el tejado de zinc (Cat on a hot tin roof, Richard Brooks, 1958).

5. "No existe la vida normal, Wyatt, sólo la vida. Sal y vívela.", Val Kilmer (Doc Holliday), Tombstone (Tombstone, George Pan Cosmatos, 1993).

6. "Hay piezas que vienen de serie y que todo ser humano debe tener, pero tú no las tienes.", Jamie Foxx (Max), Collateral (Collateral, Michael Mann, 2004).

7. "Llegamos a una edad en que la vida deja de darnos cosas y comienza a quitárnoslas." Jim Broadbent (Dean Charles Stanforth), Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal (Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull, Steven Spielberg, 2008).

8. "En América lo ordinario y lo extraordinario se dan la mano cada día.", Bradley Cooper (Neil Walker), Joy (Joy, David O. Russell, 2015).

9. "Inventé el futuro en un garaje.", Michael Fassbender (Steve Jobs), Steve Jobs (Steve Jobs, Danny Boyle, 2015)

10. "Su carencia de fe resulta molesta.", James Earl Jones (Darth Vader), La Guerra de las Galaxias (Star Wars, George Lucas, 1977).

Más frases de cine AQUÍ.

domingo, 17 de enero de 2016

Se abre el telón y aparece un ordenador

Iniciamos 2016 con vidas de emprendedores. La semana pasada publicaba la crítica de Joy y ahora le toca el turno a Steve Jobs. A final de 2013 se estrenó Jobs, un biopic que contaba la vida del fundador de Apple de la forma narrativa convencional que se suele emplear en las películas biográficas. En el título que ahora nos ocupa no se pretende hacer una nueva versión de aquello sino centrarse en la psicología del personaje, adentrarse en desenmarañar la compleja y controvertida personalidad del hombre que creó la famosa marca de la manzana mordida.

Para ello el guionista Aaron Sorkin, responsable del libreto de La red social, ha optado por montar una estructura narrativa en forma de obra teatral en tres actos, cada uno de los cuales escenifica tres presentaciones de otros tantos productos creados por Steve Jobs: Mackintosh en 1984, Next en 1988 y iMac en 1998. Todo ocurre en los minutos previos a cada presentación. Los personajes más emblemáticos en la vida de Jobs circulan por los entresijos de los teatros donde va a tener lugar cada evento, y en las conversaciones, muy acaloradas todas ellas, se tratan temas tanto personales como profesionales de la vida del protagonista, que además dan pie a debates de fondo sobre cómo conjugar el talento y la decencia, el ego y la humildad, las ambiciones profesionales y las responsabilidades familiares. El hecho de condensar toda la acción en un lapso de tiempo tan ajustado tiene la ventaja de hacer la película muy intensa, como una carrera contrarreloj, de manera que un film de "gente hablando" adquiere un ritmo casi frenético. Por otra parte tiene el inconveniente de que con tanta rapidez se capta bien la esencia de la conversación pero quien se quiera recrear en los detalles de la vida de Jobs debe realizar varios visionados de la película porque se transmite mucha información muy condensada, por lo que resulta difícil asimilarla toda en tiempo real durante la primera vez que se ve.

Para poner en escena tanta intensidad se ha contado con un director al que le van las emociones fuertes: Danny Boyle, responsable de títulos como Trainspotting o Slumdog millionaire. Boyle dota a la película de recursos visuales muy acertados para resaltar la fuerza narrativa propuesta por Sorkin. Los encuadres, la fotografía, el montaje, todo ayuda a crear imágenes poderosas que atrapan al espectador. Resulta también interesante cómo juega con la definición de la imagen, utilizando una imagen más degradada en el primer acto y de más alta resolución en el tercero, marcando también así el paso del tiempo. También contribuye a compactar todo el conjunto la ambientación musical con una estupenda partitura de Daniel Pemberton.

Los actores realizan todos una labor fantástica. El elenco lo encabeza Michael Fassbender, que sin parecerse demasiado a Jobs físicamente, logra transmitir la esencia del personaje de forma totalmente convincente. Le secundan Kate Winslet, en el rol de ayudante del protagonista, Seth Rogen, como Steve Wozniak, ingeniero, mejor amigo de Jobs y cofundador de Apple, Jeff Daniels, como director ejecutivo de Apple, Katherine Waterson, como la madre de la primera hija de Jobs, y Michael Stuhlbarg en el rol de Andy Hertzfeld, otro ingeniero y persona relevante en la vida de Jobs. El papel de su hija, personaje clave en la película, está interpretado por una actriz diferente en cada acto, puesto que la edad de la niña pasa por los 5, 9 y 19 años. Las actrices que la encarnan son respectivamente Mackenzie Moss, Ripley Sobo y Perla Haney-Jardine.

Para terminar cabe destacar que Steve Jobs ha sido ganadora de dos Globos de Oro, para Aaron Sorkin y Kate Winslet. Ella además está nominada a los Oscar al igual que Michael Fassbender.

miércoles, 13 de enero de 2016

Primer vídeo de 2016

El primer vídeo de Galax Pictures en 2016 es una nueva promo de Ragora Juegos, .

Bajo el título Pequeños placeres de la vida, invita a reparar en los momentos de ocio, lúdicos, de relax, en los cuales la marca Ragora Juegos está presente de una u otra forma.

Este es el vídeo.


sábado, 9 de enero de 2016

Historia de una fregona

David O. Russell, director de títulos como The fighter o El lado bueno de las cosas, estrena en esta ocasión la historia real de una joven madre divorciada, cuyos padres también están divorciados, que tras diseñar una innovadora fregona acabó convirtiéndose en toda una estrella de un canal de televenta en Estados Unidos. Su nombre da título a la película: Joy.

Protagoniza Jennifer Lawrence, nominada a los Globos de Oro por este papel, secundada por Bradley Cooper y los veteranos Robert de Niro, Isabella Rosselini y Virginia Madsen. Todos ellos espléndidos secundarios, especialmente Madsen.

Globalmente es buena película, aunque adolece de cierto desorden en la planificación de algunas escenas, y de exceso de metraje en el primer tercio de película. El momento de inflexión en que se produce el gran cambio en la vida de la protagonista se hace esperar demasiado, dilatando así el primer tramo de metraje en que nos presenta a los personajes y sus circunstancias. Esto hace que se ralentice el ritmo narrativo, que sin embargo va como un tiro a partir de ese giro en la trama.

Una historia de lucha contra viento y marea por perseguir un sueño, por cumplir ilusiones, por crear algo y defenderlo. La dureza de los negocios, la falta de escrúpulos de algunos empresarios, el coraje de una persona emprendedora para no dejarse abatir y levantarse una y otra vez a pesar de tenerlo todo en contra. Todos estos temas subyacen tras la historia de Joy.

Gracias a Sensacine por la invitación al preestreno de esta película.

jueves, 31 de diciembre de 2015

Balance de 2015

Otro año termina y toca hacer balance. Han sido doce meses de estrenos, eventos, vídeos, etc. Como en años anteriores resumo a continuación la actividad del blog durante 2015.

Vayamos primero con la producción de Galax Pictures. Este año se salda con 6 vídeos que en orden cronológico son los siguientes:

1. Vídeo promocional de Ragora Juegos 2015.
2. Reportaje Sepúlveda, joya del Románico.
3. Reportaje de la gala de Premios de Cinemanet 2015.
4. Reportaje Andorra.
5. Vídeo promocional de Otoño para Ragora Juegos.
6. Vídeo de Navidad.

En cuanto a estrenos de cine, el blog ha contado este año con 35 reseñas de películas estrenadas entre enero y diciembre, de un total de 47 posts. De estos 35 títulos este es el top 10, que no es que sean los mejores del año, sino que dentro de ser buenas películas, se trata de abarcar lo más representativo del año en cuanto a temática, género, procedencia, repercusión, es decir, una muestra de lo que sido 2015 en cuestión de estrenos cinematográficos. Este es el top 10 de Galax Pictures Cine Blog:

1. The imitation game.
2. El puente de los espías.
3. Del revés.
4. Marte.
5. Atrapa la bandera.
6. Calvary.
7. Spectre.
8. La familia Bélier.
9. Star Wars VII: El despertar de la Fuerza.
10. Flow.